编者按:本文来自微信公众号“刺猬公社”(ID:ciweigongshe),作者 语境,编辑 石灿,36氪经授权发布。
去年冬天,湖南卫视的一档原创声乐竞演节目《声入人心》,打着让“高雅不再冬眠”的口号横空出世。
节目为推广歌剧和音乐剧,从国内外各大高校和业内人士中挑选出36位演唱成员,争夺6个首席席位,舞台的表演形式包括独唱和重唱等多样变化。
作为一档音乐竞演类节目,它最特殊的地方在于,虽是竞演,但“演”的成分大于“竞”。
廖昌永曾表示:“这个节目除了让大家更了解艺术背后的故事之外,还有对年轻艺术家的关注。这种关注不是以相互厮杀、有你无我的恶性竞争来呈现,而是按歌剧音乐剧一贯的手法,用首席和替补的安排,来促进良性竞争。”
粉丝们除了对歌曲的欣赏外,也被36位成员之间的感情打动。“他们收获了演唱的技巧和美好的情谊,我们收获了动人的音乐和珍贵的感动”,粉丝陈萌告诉刺猬公社(ID:ciweigongshe)。
今年夏天,第二季重新和观众见面,成员们从“梅溪湖(MXH)36子”变成了“光明岛(GMI)36子”,其中一位出品人由刘宪华换成了张惠妹,有了更高级的编曲和乐队配置......然而变化最大的,是节目的评分——从豆瓣9.3断崖式下跌到6.0。
截自豆瓣
很多人都为这部清流综艺的口碑感到惋惜。《声入人心》从早期没人看的“小糊综”到稳居综艺超话榜首,一路走来收获了不少忠实的观众,粉丝的绘画、视频、周边等同人作品也一直不断。
到底是观众对新演唱形式没了新鲜感,还是在节目制作上出了问题?
邓函是声入人心第一季的粉丝。今年十一假期,她和朋友去长沙旅游。和很多“梅溪湖女孩”一样,她特意去了录制节目的梅溪湖国际文化艺术中心打卡。10月6日凌晨,她在酒店休息,无聊开着电视,忽然发现湖南正在重播《声入人心2》,才知道第二季已经到了最后一期。
长沙梅溪湖国际文化艺术中心,图片来源:新浪微博@湖南卫视声入人心
邓函只看了这场总决赛开头的部分,“前面的还没补完,等补完再看吧,哭的痛快点”。
这和她当初看第一季时,一期不落等更新的状态不同,第一季收官,邓函感觉像是追了好久的精彩剧番最终完结了,“舍不得”的情绪太过饱满。总决赛当晚,微博上全是“哭出一个梅溪湖”的“声音”。
4月16日,《声入人心》巡演在北京首演,邓函没能抢到票,却还是拉着朋友在演出当天赶到保利剧院门口碰运气。虽然没看到现场有点遗憾,但她也能理解,“节目红了,抢不到也很正常”。
不仅北京场出现了抢票难的情况,其他15个城市的巡演同样得到了“秒空”的待遇。
按理说,第二季的播出可以算是“天时地利”,既有第一季打下来的口碑做基础,随后又经过两个多月巡演的造势。热度攒够了,赞助也纷至沓来,粉丝柳西说,“‘孩子们’再也不用穿起球和变形的针织衫了,舞台服装都精致了很多,好欣慰”。
可惜的是,第二季少了点“人和”。
一方面是第一季营造的美声乌托邦氛围太和谐,部分粉丝对第一季的感情十分深厚,以至于在第二季还未开播时,就产生了抵触情绪。比如希望一、二两季的节目超话能区别开来,强烈要求把“MXH36子”的专属称呼留给第一季等等。
另一方面是成员配置问题。按不同音域划分,成员的声部分为男低音、男中音、男高音和假声男高音。
其中,假声男高音和男低音属于两个稀缺声部,在第二季中,严格来说没有假声男高音,男低音只有一人,在重唱的和声丰富度上打了个折扣。
邓函看了几期也意识到:“我发现假声男高音还蛮重要的,都是男中和男高有时候会有点审美疲劳。”
邓函说,第二季她只看到第四期,就感觉首席名额已经差不多确定了。因为重量级的人物太多,比如歌剧组的张英席和音乐剧组的刘岩、郑棋元,不论是从年龄上还是资历上都比第一季首席更强。相比之下,第一季首席的选择范围就大一些。
从左至右依次为张英席(38岁)、刘岩(47岁)、郑棋元(39岁),图片来源:新浪微博@湖南卫视声入人心
“大佬”太多再加上赛制安排不合理,还导致前期实力强的成员一直被“捆绑”,出场率极高,以至于埋没了不少有潜力的选手。第8期的时候,节目已经过半,仍有9名成员没能登上公演舞台。很多观众表示,“节目快结束了,好多人还没记住”。
少了这个“人和”,第二季不仅没有后来居上,反而有点出师不利。
“第二季是最难做的。”这是节目出品人廖昌永在接受NewStar潮星采访中的表态,大家出于惯性思维,会不自觉地将两季去比较。“第一季是摸着石头过河,虽然很多地方不成熟,但可贵之处在于无迹可寻,虽然有点粗糙,但是优点是很自然。比如双云CP、深呼吸CP都是自然形成的,成员也没有人设,这是第一季成功的关键。”
在前两期的试唱阶段,不难看出。何宜霖和何亮辰两位男中音的充满火药味的请教,很难不让人联想到第一季阿云嘎和郑云龙首席复议中的强强对决。
双云首席复议&双何试唱请教,截自芒果tv视频
第一季有王晰(男低音)和周深(类假声男高音)被官方盖章的空八度和声,节目组又在第二季第三期复制了高低音搭配模式,让男低音周士原和假声男高尹毓恪合作了一首《我我》,也成为播出前宣传的噱头。
但由于一个“低不下去”另一个“高音太飘”,不仅观众不买账,出品人给出的评价也是“没有想象中好,还需要做功课”。
其实综艺中的剧本本应是艺术加工,应当合理运用。但剧本痕迹过重还缺乏创新,让呈现的效果适得其反。有网友用第一季成员简弘亦在片头扔歌谱的一个镜头调侃:是不是第一季简老师扔的剧本被第二季编剧捡走了?
截自《声入人心》第一季宣传片
不过,柳西说她更喜欢第二季,其中一个原因是第一季是从播出接近尾声时才开始看,而第二季是随着节目播出追完的,“在节目期间看了很多官博和GMI36子微博的内容,对很多人的情况和性格都比较了解,更能沉淀感情”。
实际上,像柳西一样认真看完节目的粉丝会发现,“双何”和“双云”一样,也不需要什么剧本,私下里就是能用水枪打打闹闹,也能交流演唱技巧的大男孩,脱离剧本的周士原和尹毓恪也有漂亮的音色。
如果说剧本只是负面评价的催化剂,让观众最失望的化学反应是,节目组“忘了做音乐的初心”。
当初导演组说服廖昌永参加节目的重要原因,就是他们强调这是一档文化节目,而不是娱乐节目。而在“声入人心第二季”豆瓣小组里有一个投票,“你觉得声2最大的问题是?”票数最高的两项是编曲和声乐指导。评论中很多人对作品的呈现感到失望:我觉得音综的初心就是把歌做好。
豆瓣声入人心第二季小组投票,截自豆瓣
虽然投票发起时离最后一期播出还有一个月的时间,但是观众对编曲的意见,从一定程度上反映了对音乐作品的不满。
矛盾爆发在第8期,第一季6位成员作为帮唱嘉宾“回家”,6首“帮唱”歌曲的选曲、编曲与和声的不和谐性尤为明显。
例如三重唱《没离开过》,尽管马佳和何宜霖分别有十多年美声基础,但两人的声音在歌曲里并不融洽,游离感很强,加上编曲吵闹,所有不和谐因素叠加在一起的效果就是——“乱”。
而赵越组的《红莓花儿开》原本是一首前苏联的歌曲,手鼓的加入让歌曲脱离了俄式风格,也把原曲的深沉忧郁变为活泼欢快,歌曲很美,但这样的改编很多观众不太能接受。
当期,除了评价最高的《秋日》《知道不知道》两首歌曲,从其他各组的配合情况来看,合理推测大部分老成员和组员们的排练时间应该是很紧张的,不适合的曲目加上磨合时间不够,作品质量自然不尽人意。
第一季承担了不少曲目编曲工作的鞠红川参与了《知道不知道》的编曲,截自芒果tv视频
除了和老成员合作,其他公演舞台也出现过同样的问题。节目赛程上做了改变,录制也比第一季更紧凑更辛苦,作为音乐剧前辈的郑棋元忍不住在最后一吐真言,“我们骂过、怨过,我觉得我就像一个机器一样,每天都在房间里面练歌”。
但节目是有能力做出好音乐的。这一季歌剧和音乐剧元素浓度有所提高,对偏流行的音乐也改编也有可圈可点的部分。
柳西谈到编曲时提到了几首自己印象深刻的歌:“第二季会有一些耳熟能详的流行歌改编,感觉让我看到音乐的另一重境界吧。比如《海洋之心》和《你的名字》片尾曲《なんでもないや》,这两首歌我本身很熟悉,跟节目里的重唱一对比,真的感觉到和声的力量,太好听太抓耳了。”
只不过时间紧了,作品就更粗糙了,而且还出现不少正片中歌曲被剪的情况。
“哪怕是少两句点评和制造悬念的镜头呢,唱的这么辛苦不值得这20秒吗”。柳西对此非常不理解。
节目需要平衡商业性与艺术性的部分。有粉丝在给第一季的音乐总监钟兴民留言时,表示“声2没了您,编曲都没有惊喜了”。钟兴民回复说,“在商业化的模式里,音乐早已不重要了”。
这让依然坚持在第二季的粉丝们,对第二季的成员和配合付出的老师们,都感到难过和惋惜。
我们不能抛弃商业成分依靠情怀做节目,但是至少该保持好专业度。
担任第二季总决赛评委的音乐剧演员影子,曾在发微博表示,“可以期待一下明年第三季,预计将有重大人设变更”。很多人猜测下一季可能会出现《声入人心》女生版。
截自新浪微博
尽管节目组的“编曲、赛制、剧本、剪辑”等各种罪状简直罄竹难书,但多数粉丝还是抱着“爱之深,责之切”的态度,希望这个节目能够越来越好。
现在,已经有热情的粉丝连第三季的微博超话都建好了,开始在超话里讨论可能上节目的女歌手、期待的重唱曲目、赛制该如何改进。
对于第三季的态度,邓函说,“我觉得可以来一期女生版,但是真的看氛围,第一季的氛围太好了,我已经不能接受选秀或者比赛那种形式了。”
像第一季那样纯粹到发亮的感动再难复制,但只要能看到新一批有实力的歌者,好好唱歌,就是粉丝们继续追节目的动力。