从立项到回款，一部国产动画电影诞生

编者按：本文来自微信公众号“一起拍电影”（ID:yiqipaidianying），作者：圈圈丸，36氪经授权发布。

尽管因为疫情让整个电影行业的2020年的第一季度相较于前几年显得有些黯然失色。但是从长远角度去考量，再根据过去几年的行情总结，我们还是有理由、并且坚信中国的动画电影在未来几年会继续有一个良好的票房增长和质量提升的空间，而且这个空间不会因为最近半年的大盘下跌受到过多影响。

如果还是10年前，我们提到国产动画时依然会有“幼稚”、“拙劣”、“骗小孩子”等不堪的印象，但是现在，这些对于国产动画的负面标签正在大幅度的减少。而一些动画电影的成功更是让它的观众人群从儿童迈向了全年龄，从一个小市场迈向了大世界。

▲官方媒体至今也在批评动画“低幼”

如今在影视圈内，越来越多的电影制作人和投资人也开始把眼光覆盖到动画电影领域。那么动画电影的制作流程和真人电影有什么不同呢？不同的进度要花费多少时间和多少资金呢？下面我们就详细介绍一下一部动画电影的诞生需要的所有步骤。

立项方式多种多样，哪一款才是你的菜？

任何影视项目的第一步都是立项，这是不变的法则。动画的项目通常有三种：一是动画公司原创内容；二是改编漫画或游戏（同为ACG领域）；三是改编其它文创领域的知名IP（非ACG领域）。而国内的动画目前还是以前两种为主。

比如这几年的知名动画电影爆款《大圣归来》《大鱼海棠》和《哪吒之魔童降世》等，这些都是属于原创项目，可以理解为是动画公司自己开发的全新IP。这种项目一般立项时间很长，需要花好几年的时间去企划和完成剧本。

拿《大鱼海棠》来说，它用了一共4年来启动项目、用了9年来完成剧本，然后才立项，之后发起众筹。这个前期开发时间非常长，一般想要赶快出成绩的投资人和发行公司都等不起，所以一般都是导演和动画公司“为了梦想”咬牙坚持。

这也是当时《大鱼海棠》后来制作阶段只有寻求众筹资金的主要原因。但它的优点也很明显，就是立项费用低，成本约等于动画公司几年的人工运营费，大家就是在日常工作中完成立项。

▲《大鱼海棠》剧照，

从立项到上映历时12年，很不容易

另一方面，漫画或游戏改编动画就比较方便立项，只要付完版权费，基本上就算立项完成。像《十万个冷笑话》《狐妖小红娘》《阴阳师：平安物语》《剑侠情缘 叁 Animation》等，都是现有漫画和游戏的人气火爆，才有了动画改编。尽管这里面目前只有《十万个冷笑话》出了动画电影，其它都还是番剧动画，但它们都有未来做成电影的潜力，《十万个冷笑话》不也是先从番剧做起来的吗。

▲当初包括片方自己也没想到《十冷》票房能过亿

漫画或游戏改编动画最大的优点就是立项非常有效率，基本上在版权买完后就可以开始制作动画了。缺点则是相比起原创动画，它们要付一笔高昂的版权费。这笔版权费通常都会在200万元到500万元不等。而有的时候版权方为了进一步盈利，还会把热门漫画或游戏绑定一些自己旗下的其它版权一起出售，这样的版权费则会高达上千万元。所以对于发行方和投资方来说，看准漫画或游戏本身的IP价值非常重要。

再看看其它领域的知名IP改编动画，则是指小说、电视剧或电影的IP甚至一些品牌的改编。这里面小说比较多，电视剧和电影改编动画的情况少之又少，值得一提的是品牌改编动画，最被观众熟悉的莫过于《海尔兄弟》，其完全是一个海尔为了推广自己品牌做的动画。

▲“打雷要下雨，雷欧~”

这些非ACG领域的IP改编动画，立项过程和漫画游戏改编如出一辙，也都是付了钱就可以开始制作。但与漫画和游戏相比，小说的版权费往往十分昂贵，像金庸的小说版权费就高达2000万元人民币，其它热门小说版权费也很轻易就会高达千万级别。高昂的成本让小说改编更适合制作预算更多的电视剧，动画因为体量原因无法做太多小说改编。

小说改编动画这块，国内目前成功的也就是《全职高手》，它不管是在番剧领域还是电影领域都取得了理想成绩。但除了它以外，包括《斗破苍穹》这种知名小说IP改编的动画，都没有太成功。所以选择非ACG领域的IP立项改编动画，一定要慎之又慎，风险非常高。

▲《全职高手》番剧和电影两开花，大IP还是挺管用

制作流程已有工业体系，导演能力决定票房上限

立项完成之后便可以进入制作环节，对于大部分已经运营过数年，并且出过作品的动画公司来说这个过程已经驾轻就熟，基本上按部就班生产即可。

（一）完整剧本创作

首先是需要导演和编剧根据购买的IP或者创作的新IP完成完整的剧本。对于动画电影而言这个过程通常还需要花费数月甚至一年的时间，尤其是在国内，剧本的出彩程度一定意义上决定了之后的票房和口碑。这段时间的成本就是按月给导演和编剧工资。根据大部分导演带的编剧团队通常5-8人，再按照最多的1年剧本开发期，这项费用满打满算不会超过100万。

（二）人设和分镜

剧本完成后需要找美术指导完成人设，以及找分镜师根据剧本完成分镜绘制。和真人电影不同的是，动画电影是一定需要创作分镜，这个步骤无法省略。通常完成人设和分镜绘制需要1-2个月时间，人设需要1人，分镜需要3-5人。大部分动画导演都会自己带队完成分镜，这也可以省去一些额外的人工费。这个过程的费用视美术指导和分镜师的水平，给出的工资不同，但基本上在10-20万之间。

▲《大圣归来》人设图

（三-1）原画、背景、动画、上色

此后进入动画工业最重要的一个环节——原画，就是让原画师们把动画里角色们关键帧都画出来。这个流程通常需要导演和作画指导带队一群原画师们创作，需要注意的是，原画师们的酬劳并不只是按月工资计算，还要按作画数量加人工费。国内现在画一张原画的价格在200-300元之间，而动画一秒钟需要1张原画，按电影90分钟的长度计算的话，就是5400张原画。也就是说这个阶段的花费至少需要100-160万。

▲原画绘制

与原画同时进行的还有背景作画，也就是故事里需要的每一个场面都画出来。背景作画的价钱与原画几乎相同，都是200-300元一张，需要的数量完全根据故事内容而定，场景越多，需求也越多。按照一部动画一分钟至少需要一个背景计算，那90分钟的动画电影，在背景作画的花费至少需要18000-27000元。但还是那一句，根据导演和内容需求，背景达到上千张也在情理之中。

▲背景绘制

原画完成之后就要把它们串联成动画了，一般原画师在作画的时候就会标注好每张原画之间需要多少张动画串联。按照现在的动画工业体系，绝大部分情况还是1秒钟8张画，极少的时候会达到16张或24张的需求。我们此处姑且全部按照1秒8张来计算，抛开原画，动画师需要在每一秒之间画7张。

由于这个动画作画是负责串联关键帧，不存在创作因素，所以每一张的费用比原画便宜许多，一般是30元一张。按照90分钟计算，最终动画完成需要120万左右。

动画完成之后进入上色环节，按上面的最低数量计算，90分钟的动画至少有43200张画（背景作画在过程中已经完成上色，不计算在内），而国内的上色价格一般一张20元，也就是总共花费要90万左右。

▲上色中

到此为止，一部动画的作画流程就算完成了，整个流程一省再省，一共也至少需要400万的花费，更何况其实很多动画导演都比较精益求精，只可能在作画上多花钱，不可能有更多结余。这也就是为什么说国内做一部动画电影要1000万元的原因，即使是动画大国日本，做一部动画电影的成本也要2亿日元（约1400万人民币），而宫崎骏的那类超精品动画，成本都在7、8亿日元（约6000万人民币），完全不比拍一部真人电影的花费低。

（三-2）CG制作

看了上文会发现，作画真的是又复杂，又花钱，工期还不能确定。也正是因为这个原因，现在许多中国的动画公司不愿意再做手绘动画了，而是向美国学习，做CGI动画，也就是三维动画。

我们看看近几年的爆款动画，《大圣归来》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》，又或是像《熊出没》《猪猪侠》这样成为系列的IP动画，哪一个不是CG制作呢？

▲《白蛇：缘起》剧照

CG制作相比手绘要更加效率。不用原画师作画，不用动画是串联，不用专门画背景。它只需要给角色建模，给场景建模，然后设计动作即可。最关键的是三维建模师都是按月发工资，不需要额外的加算，又可以省去一大笔钱。

既效率又便宜，这也是三维动画大行其道，并逐渐淘汰二维动画的关键原因。如果在这个环节选择CG制作，那么成本可以直接从上面的“400万起”减掉一半。

（四）剪辑、配乐与配音

无论是二维动画还是三维动画，制作完之后就好比真人电影杀青了一样，接下来该开始后期制作了。

首先是剪辑和配乐，这个按部就班的过程和真人电影没有区别，花费也都差不多，根据剪辑公司和配乐人的不同，价钱一般在200-400万不等。

然后是配音，这个其实可以与剪辑同时进行。国内的配音演员价格便宜的有50元一分钟，贵一点的有300元一分钟。如果要请明星配音那价钱应该会更贵，甚至会达到几万元一分钟。所以到底用什么级别的配音演员是一个难题。追求性价比，这个环节的预算完全可以控制在20万以内，但如果追求明星效应，那么可以高达百万。这个时候导演和制片人的抉择十分重要。

▲国内目前大多引进动画会找明星配音，国产动画大多还是请配音演员

以上环节后期结束以后，一部动画电影就算完成了。我们可以看到，和真人电影最大的不同在于，动画电影里导演的参与度更高，基本上每个环节都身临其境，这也就是为什么在动画行业内都会认为导演的能力决定了一部动画的品质。

而一部国内动画的制作成本差不多在600万-2000万之间，和真人电影相比确实不算高，这也就是绝大部分动画电影只用3000万票房就能回本的原因，它和真人电影相比风险确实更低，更适合刚入行影视圈的投资人试水。

送审、宣传、发行、上映，和真人电影没有区别

最后一步发行上映，和真人电影几乎没有区别。

首先是送审，由于动画内容都比较“人畜无害”，所以过审比真人电影简单的多。然后就是找宣发公司做宣传和发行了，这个费用和真人电影一样，就是动画制作成本的20%-50%，视动画自己的体量而定。最后就是选择一个合理的档期上映。由于动画的核心受众还是孩子和学生，因此大部分都会选择暑期档或者春节档上映。

而正如上文所说，在这个真人电影10亿票房都可能亏钱的市场里，动画电影显得“理智的多”。基本上3000万回本，5000万大赚，1个亿就是大爆款，5个亿就是市场主宰。这下可以理解《哪吒之魔童降世》的成绩是多么不可思议又振奋人心了吧。

而我们最后要说的是，中国动画走到如今这一步其实很不容易。年纪大一点的影迷都经历过曾经国产动画电影被大部分观众冷漠甚至鄙视的一段时期。在那段时间别说是动画上映了，可能连做完一部动画都困难，许多动画项目都半路腰斩。

如今国产动画终于在市场里抬头，也可以吸引更多的影视公司和投资人的目光。或许在动画制作的技艺方面我们还不如日美，但是无论是动画人们的创作热情，还是影迷们给予的市场潜力，都足够给我们信心，相信未来中国动画能够走在世界前列。