编者按:本文来自微信公众号“外滩TheBund”(ID:the-Bund),作者:Itsuki,编辑:Itsuki,36氪经授权发布。
近日,意大利最古老的咖啡馆——花神咖啡馆即将歇业。
它曾是“世界上最美的十大咖啡馆”之一,开业至今,无数文化名流慕名而来,在畅所欲言间孕育了诸多传世之作。
莫奈、安迪·沃霍尔、卓别林、海明威都是这里的座上客。
莫奈和妻子在咖啡馆旁的圣马可广场
300年间,花神咖啡馆成为了经典文化的摇篮,同时又总是走在时代前沿,让新潮的思想在这里生根、发展。
18世纪时,它是整座城市中唯一接受女性顾客的咖啡馆;1893年至1895年,它见证了威尼斯双年展的诞生,至今仍是这场全球盛会的展馆之一。
1920年代兴起的新艺术风格在这里变得流行。
2020年花神咖啡馆300周年庆时,意大利国家邮政局甚至专门为它发布了一套纪念邮戳。
国家邮政局发行的,花神咖啡馆特别纪念邮戳
《泰晤士报》说,在这里花上15欧,你买到的不仅是一杯卡布奇诺,同时,可以聆听一场现场古典乐演奏,再看一看圣马可广场的人来人往,感受300年以来意大利的沉浮岁月。
可是见证了无数历史,它仍然没有逃掉疫情的侵袭。近日,店内负责人Marco Paolini宣布,花神咖啡馆即将关闭。
他说:“如果花神咖啡馆关闭,我们失去的不仅是一家咖啡馆,而是在欧洲文明史上,撕掉了一个重要的篇章。”
花神咖啡馆内厅
而如今,威尼斯城里只剩下落寞的贡多拉。
夕阳照向门庭冷落的花神咖啡馆,人们只能像叹息桥上望着这座城市的拜伦一样,发出一阵叹息后,等候它的谢幕。
原本,花神咖啡馆打算在2020年12月29日举办一场300周年生日庆典,可是疫情严重,他们只能放弃了这场活动。
2019年时,咖啡馆总营业额高达800多万欧,虽然经历了一场洪水,但依然挺了过来。
然而幸运没有再次降临。疫情让意大利旅游业受到重创,入境游客减少了7800万人,全国旅游业倒退回30年前水平,威尼斯更是首当其冲。
正在休业的花神咖啡馆
2020年一年,花神咖啡馆的营业额不足200万欧。
负责人Marco Paolini说,这一年里,除了要给70位店员和其他兼职员工发全额工资,还要向政府交一整年的全额租金,大约21万欧元。
从2020年2月狂欢节取消开始,他们总共只收到政府16万欧元的补助金。
照这样下去,倒闭只是时间问题。
店铺将自营官网上的商品打折出售:茶叶、酒水、橄榄油、果酱……
为了让封锁在家的粉丝也能尝到昔日的味道,他们公布了部分食品的独家配方,比如布朗尼、司康饼、意大利威尼斯传统的小饼干Zaletti等,让粉丝们看完后,移步到网店、下单配方用料,在家自制一份回忆里的味道。
除了食品,官网还上架了帆布包、香薰等文创用品。
文创用品:香薰、帆布包等
甚至搬出了往届威尼斯双年展上的限量设计产品。
艺术家特别设计的产品、纪念册等
看得出来,花神咖啡馆在尽全力自救,与此同时,也想通过网店让大家重温店铺的往日光辉。
如果有铁杆粉丝心甘情愿花重金买单,也许他们会更加宽慰了。
1720年12月29日,花神咖啡厅正式开业。大门仅容一人过,进门后是一个狭窄长厅。
直到19世纪,它终于扩充成为4个单间:四季厅、东方厅、参议院厅和名人厅。
名人厅里挂满了意大利本国名人的肖像画,如提香和马可·波罗。
参议院厅的大理石桌四周,围绕着红丝绒椅和沙发座,墙壁和天花板上装饰着欧洲古典主义绘画,缝隙间贴满金箔,无处不透露出富丽堂皇的气质。
参议院厅内部
花神咖啡馆开业后,立刻引来无数艺术大咖。
莫奈是它的头号粉丝。他甚至在附近租下一栋豪宅,闲暇时就逛到圣马可广场喝咖啡、看日落,一连画下37张城市风景,其中最著名的是《威尼斯大运河》。
莫奈画作《威尼斯大运河》
安迪·沃霍尔喜欢在咖啡馆露天座整理灵感,顺手画下的罐头草图,成了波普艺术流派里的经典图案。
安迪·沃霍尔,和他在咖啡馆画的罐头涂鸦
卓别林享受完美食大笔一挥、写下称赞,这张手稿至今被保存在咖啡馆内。
卓别林写下手稿,称赞花神咖啡馆的食物
《乱世佳人》男主演克拉克·盖博来过这里,掀起了不小的轰动。
《乱世佳人》男主克拉克·盖博
花神咖啡馆也吸引了嗅觉敏锐的导演们。
1955年,英国著名导演大卫·里恩在这里取景拍摄《夏日时光》;耳熟能详的剧情电影《天才瑞普利》中,27岁的格温妮斯坐在门外的意大利式凉廊里,惊艳众人。
两部影片都入围了奥斯卡金像奖提名。
格温妮斯在《天才瑞普利》拍摄中,位于花神咖啡馆的室外座
花神咖啡馆不仅是当地的文化地标,更是意大利历史的见证者。
1848年威尼斯起义的那段时间里,咖啡馆暂停营业而改成收容所,用来救治在战争中伤痕累累的士兵。
它历经了威尼斯共和国、拿破仑帝国和奥地利接管的三朝更迭,始终为来到圣马可广场的人们提供了一片安静的角隅。
圣马可广场
如今的花神咖啡馆早不见腥风血雨的痕迹,不过,每当交响乐的轰鸣声响起,人们仿佛重新回到了城市的时间隧道里,听它娓娓道来自己的前世今生。
交响乐现场演奏是花神咖啡馆每天的固定项目,已经持续了上百年。无论室内或者室外,人们花上6欧,就可以一边用餐,一边享受现场音乐。
咖啡馆举行的现场演奏会
花神咖啡馆延续传统的同时,也总在拥抱新生。
1920年,新艺术风格开始在欧洲流行。花神咖啡馆为此特别装修了一个新厅堂,全部装修成新艺术风格。
1895年,在市长的提议和主持下,花神咖啡馆举办了第一届威尼斯双年展,这也标志意大利率先迈入了现代艺术的大门。
正在举办威尼斯双年展的花神咖啡馆
每届威尼斯双年展,都会邀请一位艺术家,或设计师来到花神咖啡馆,围绕一个主题进行布置与策展。
他们结合城市的特点,对花神咖啡馆的布局做出创意改造,从而诞生了许多独具特色的艺术作品。
著名画家Mimmo Rotella将墙上的传统挂画全部替换成拼贴画。此刻重温30年前的艺术大作,依然觉得前卫。
Mimmo Rotella在花神咖啡馆布置,和他创作的作品
设计师Gaetano Pesce将威尼斯城市的守护神圣马可狮抽象化,再结合杯子进行创新设计,诞生了极具实用性的艺术产品。
Gaetano Pesce设计的杯子
2015年,中国艺术家邱志杰的作品《那么,我们不再四处游荡》让咖啡厅摇身一变,成了极简主义展馆。大面镜像上,映刻着来往名人的金句。
当人们读到狄更斯在《圣诞颂歌》中的那句“我永远都不会忘记、不将忘记、不能忘记”的时候,谁能想到时隔5年,花神咖啡馆就只会留存在记忆之中了。
邱志杰创作的作品
曾经,从早上9点到午夜时分,老店每天都开门迎接新客。
客人坐下后会收到一份菜单,上面用花体字写着早茶、中午简餐、下午茶、餐前酒、晚餐和餐后点心等。总共上百种餐品,57页,堪比一本意大利食物的迷你收藏册。
其中有3道餐品不可错过。
提拉米苏冻是一款特别限定的甜点,通过搅打奶油与Semifreddo,或冷冻蛋羹等量混合后制成。入口没有冰渣、不甜不腻是它的最高境界。
提拉米苏冻
香草冰淇淋则以温和口感和浓香,赢得了大多数食客的喜爱。
香草冰激凌
值得一提的是饮品卡萨诺瓦巧克力,以店里的常客,也是意大利威尼斯著名冒险家命名。
当年,他因负债累累即将出逃威尼斯,临走前还不忘来这里匆匆忙忙喝了杯Espresso。
传统热巧克力中加入了薄荷奶油和巧克力碎,味道独特。
卡萨诺瓦巧克力
花神咖啡馆的一杯热巧11.5欧,一块蛋糕大概在14欧左右。
BBC电视台和名厨Fred Sirieix制作了一部美食纪录片《Remarkable Places to Eat》,第一集就特地前往花神咖啡馆一探究竟。
侍者们高举托盘,在食客面前扭转后,轻轻放下的这一连串动作,看似简单,其实蕴含了花神咖啡馆最经典,也是最严格的服务规则。
单是店内的托盘就大有讲究。
咖啡馆选用的银质托盘是百年前延续至今的传统盛器,根据每一桌的餐品数量和食器大小,共有6种尺寸。
6个尺寸的托盘
准备好餐品后,侍者的主要工作是把所有的餐品装入银质托盘,摆盘顺序必须与每桌食客的座位席对应。
这意味着一天下来,一位侍者要记住上千桌顾客的座位顺序,和他们点单的餐品。
花神咖啡馆的侍者
而这个过程中最困难的,是在运送过程中保证每件餐品的位置不能移动。保持单手或双手托举到达餐桌,在食客面前转动托盘,直到对应的位置后才放下。
盛满食物后最重的托盘,将近15千克。
看似身轻如燕的侍者,可能已经经过了15年的练习。这,可以从侍者的服装辨别。
每位侍者都有特殊的着装,新手的领结是白色,如果要晋升为戴黑色领结的高级侍者,至少要用上10年的功夫。
黑领结,象征资深侍者
与众多咖啡馆不同,花神咖啡馆的厨房与大堂是分离的。后厨一共有5位员工,负责所有的甜点和冰激凌。
每一块蛋糕上的裱花,都要保持相同。将餐品制成后,他们会统一装入黑色大箱子,同样使用托举的方式,步行穿过街巷、广场,10分钟后送到店内。
当BBC问后厨的女孩,想在这里工作多久时,她说,10年或者20年,都有可能。
BBC问,为什么?
她笑容灿烂地说,这里就像一个大家族,所有人都在努力把自己的工作做好,为顾客呈现出甜点最完美的状态。
可这份纯粹的理想,在严峻的现实面前显得不堪一击。
花神咖啡馆关闭后,人们再也无法吃到招牌的提拉米苏冻和香草冰激凌,再也听不见现场古典乐演奏会。
当想念起飘着淡淡薄荷香的卡萨诺瓦巧克力时,我们也只能和那位离开威尼斯的冒险家一样,任凭脑海里的回忆,遐想这片土地上曾经历的整整300年时光。
*资料来自花神咖啡馆官网、BBC纪录片《Remarkable Places to Eat》
*图片来自花神咖啡馆、The Times、ArchitecturalDigest,部分来自网络。