打造音乐之城，哪些城市正在发力？

说到摇滚之都，就不得不提到人称“Rock Home Town”的石家庄了，这里诞生过著名摇滚杂志《我爱摇滚乐》，著名摇滚乐队万能青年旅店。

上周，石家庄的《政府工作报告》中，还提到要将“Rock Home Town”打造为品牌独特的现代音乐新时尚，这引起不少网友热议。

音乐作为文化产业的重要部分，对于一个城市的益处是多方面的。音乐活动可以拉动旅游业，创造就业，也可以帮助建立城市品牌，并且吸引注重生活品质的高质量人才等。

如何打造一个音乐之城？

以“世界现场音乐之都”奥斯汀为例，据当地政府发布的最新报告显示，2010年，奥斯汀现场音乐对旅游业的经济影响达28亿美元。2019年，仅西南偏西音乐节就创造了超过28万旅游人口，给当地带来3.56亿美元的经济影响。

而奥斯汀也不是孤例。据2019年的“音乐城市峰会music cities summit”介绍，除了奥斯汀一半的经济产值都来自于音乐旅游之外，墨尔本的现场音乐为当地创造了11.6万个就业岗位，多伦多的录制工业为当地贡献4亿美元的经济影响。

IFPI和Music Canada观察到音乐在全球范围内带来的巨大经济效应，联合撰写了长达106页的文件《如何打造一座音乐之城》（The Mastering of a Music City），其中详细总结了成为音乐之城的诸多关键因素和重要因素，以及当地政府可以施行的政策。

在关键因素部分，该文件列举了以下因素：音乐人及音乐从业人员、音乐演出、音乐活动场地、听众基础、音乐相关商业。

重要因素则包括：政府支持、音乐教育、音乐历史和认同。

如果只看音乐人数量或者听众基础的话，那么国内能成为音乐之城的必然是北上广无疑，这篇文章也就没有存在的必要。

但近年来随着音乐节、livehouse演出的爆发，我们看到二三线城市由于地方政府支持、消费力提高等因素，当地的音乐氛围有了更多的可能。同时，二三线城市的居民生活压力更小、拥有更多的娱乐时间，当地乐迷以及音乐人的生活更自在这些因素为地方城市打造“音乐之都”奠定了更坚实的基础。

以美国的“现场音乐之都”奥斯汀和“音乐之城”纳什维尔为例，根据麦肯锡发布的报告《都市美国：全球经济中的美国城市》（Urban America: US cities in the global economy），在1978年到2010年间，奥斯汀和纳什维尔虽然都超过了美国平均增长水平，但都不在年均复合增长率最高之列。

△1978年-2010年，超过美国年复合增长或人均GDP水平25%的城市样本。橙色点为2010年超过美国人均GDP至少25%的城市，虚线为美国平均水平，纵轴为人均GDP年复合增长率，横轴为人口年复合增长率。

图源：穆迪分析（Moody's Analytics）；麦肯锡全球研究院（McKinsey Global Institute）

在打响音乐名片的道路上，政府的统筹作用不可小觑。以奥斯汀为例，奥斯汀当地政府在打出“世界现场音乐之都”名片做出了至关重要的作用。

在西南偏西音乐节刚开始举办的时候，奥斯汀市政府就看到了音乐带来的商机，并于1988年创建了奥斯汀音乐委员会（Austin Music Commission）促进音乐产业发展。为了宣传奥斯汀的音乐，当地政府还在Billboard上为本地音乐打广告。

在1991年前后，奥斯汀音乐委员会首个主席Nancy Coplin收到建议，应为奥斯汀取一个名号，如“德克萨斯的音乐之都”。于是在1991年8月29日，音乐委员会拒绝了“宇宙现场音乐之都”的建议，在调查了奥斯汀人均场馆数量之后，选择了“现场音乐之都”。这为奥斯汀树立音乐形象迈出了重要的第一步。

自2015年《关于大力推进我国音乐产业发展的若干意见》出台后，多个地方政府出台政府扶持音乐产业，不少城市打出了“音乐之都”、“爱乐之城”的口号，打造“音乐+”的复合发展形态，一方面完善当地音乐产业链，另一方面靠音乐活动打出城市名片，促进当地经济发展。

那么，国内哪些城市正在发力呢？

北京

△北京音乐产业园

如果按照《如何打造一个音乐之城》中所列举的关键因素来分析，北京在成为音乐之城的各项指标上都是其他城市无法望其项背的。

音乐人数量上来看，据中国传媒大学发布的《2020中国音乐人报告》显示，2020年北京是音乐人分布最多的城市。

听众基础来看，据艾瑞咨询发布的报告显示，2020年北京用户文娱月均消费水平领先全国，超过三成的北京用户文娱月均消费超过500元，超过一半的北京受访者每年至少参加1次音乐节、至少观看1次Live House演出，21%的用户每年观看音乐会超过3次，27.5%的用户全年演唱会消费超过1000元。

音乐相关商业方面，2019年全国音乐行业相关企业投融资事件中，高达61%都发生在北京，且这一比例在过去五年均高于45%。

除此之外，北京市政府也积极推动音乐产业发展。2019年，北京市推进全国文化中心建设领导小组印发《关于推动北京音乐产业繁荣发展的实施意见》，旨在将北京建设为“国际音乐之都”和华语音乐的全球中心，力争到2025年，北京市音乐及其关联产业年产值超过1200亿元。

成都

△成都音乐坊

从成都率先出台支持音乐产业发展的地方性政策《支持音乐产业发展的意见》开始，四川省政府及成都市政府扶持音乐产业的决心就有目共睹。

成都不仅是继北上广之外第一个建立国家音乐产业基地的城市，成立了全国首个专门支持音乐产业的基金，成都音乐文化产业基金。

一系列的扶持政策也有所成效。2020年，成都音乐产业产值达到501.71亿元，培育打造了东郊记忆、成都音乐坊、白鹿、平乐等音乐园区（小镇），全市专业音乐场馆达60个，座位数4.3万座。

据中国传媒大学发布的《2020中国音乐人报告》，成都是音乐人演出人次第四的城市，仅次于北上广。

目前，白鹿钻石音乐厅、东来印象大剧院、露天音乐公园室内音乐厅等项目预计年内建成，金沙演艺综合体、成都中演华天艺术中心、大运会文化产业发展剧院、“一带一路”国际艺术中心等设施项目正加紧建设。

据报道，成都将重点推进成都交响乐团发展，借鉴国内一流交响乐团运营机制，组建一支三管编制（120名规模以上）的大中型专业交响乐团。成都将力争在“十四五”期间年均举办各类音乐演艺达2000场。大麦网相关负责人曾向媒体透露，2019年，“成都的音乐会票房体量全国第三，仅次于北京和上海。”

但在2020年10月的广播节目《大内密谈》中，几位业内人士提到，秀动平台显示，成都livehouse全年的票务只能排到第八、九，“音乐人多和消费水平是不成比例的。”

重庆

△钓鱼嘴半岛效果图（大渡口区委宣传部供图）

2019年，重庆市政府明确定位九大主城区之一的大渡口区钓鱼嘴半岛为音乐半岛。今年9月，重庆市地产集团对外宣称，已完成对该项目的114亿元投资，并承诺力争在3年内完成音乐半岛的基本功能布局，预计将在6年内，用300亿元完成片区的综合开发。

目前，大渡口区已经明确了“布局24万平方米音乐产业集群”“建成国家音乐产业基地”等规划建设目标。其中包括建成长江音乐厅、长江音乐学院、长江音乐博物馆、长江音乐营、长江音乐广场、长江音乐台六大功能性项目，推动形成“音乐+”全产业链，重点发展音乐制作、培训、版权交易、音乐平台5G产业总部和音频制作、互联网影音等相关产业，建成国家音乐产业基地。

去年，在大渡口区举办了第二节重庆长江草莓音乐节，吸引了3万余名音乐爱好者。并且据报道，大渡口区已经与摩登天空签订战略合作协议，将长江草莓音乐节举办地永久落户钓鱼嘴。除此之外，这里还将继续举办春浪、迷笛、国潮等国内知名音乐节，以及“穿越二号”音乐节等本土音乐节IP。

目前，大渡口区围绕“音乐+”，吸引重点企业和项目，已小有成效，如亚洲音乐联盟、重庆市原创音乐版权孵化基地、快手（重庆）创新中心、摩登天空、听江艺术中心等项目和中国音乐家协会（业余）音乐考级重庆市考区考点等项目已经落户大渡口。

山东

△山东领导集体比出金属礼

今年，山东领导们在宣传音乐节时摆出摇滚手势，使得话题#山东领导为了宣传音乐节有多拼#冲上热搜，这也绝不是说笑而已。

2020年7月发布的《山东省文化旅游融合发展规划（2020—2025年）》中，明确将音乐节作为繁荣发展夜间旅游的主打文化产品，通过“文化+旅游”和“文旅+”，培育文旅新业态，激发产业发展新动能。

同年2月，山东青岛市即墨区任命政府也发布了《青岛市即墨区人民政府关于发展文化产业的扶持意见》（简称：《意见》），重点鼓励优质音乐产业项目、音乐高端人才的引进，以及可助推即墨区音乐产业发展的重大项目和重大活动，致力打造音乐文化产业发展聚集区。

《意见》规定，音乐企业年度主营业务收入首次分别超过1000万元、2000万元、5000万元和1亿元的，达到规模以上企业标准并纳统，分别给予10万元、20万元、30万元和50万元的一次性奖励;音乐人才工作室当年增值税、所得税对当地财力贡献达到20—100万元的，给予60%的补助；100万元以上的，给予80%的补助。

即墨经济开发区以青岛乐都音乐谷为依托，正在积极创建国家音乐产业基地园区，致力于构建音乐文化全产业链条。

浙江

△坐落于萧山园区的中国数字音乐谷

从省政府政策规划来说，在《浙江省旅游业发展“十四五”规划》中提到，将“推进音乐场馆、音乐小镇、音乐团体建设，培育10个品牌音乐节，探索‘音乐+旅游’发展模式”。在《自由贸易试验区深化改革开放实施方案》中，也明确提到“打造数字音乐产业基地”。

作为全国第五个国家音乐产业基地，浙江国家产业基地首个园区设在杭州市萧山区，结合当地浓厚的互联网色彩，主打“音乐+科技”。目前，园区已聚集了网易云音乐、放刺电音、超音体、倍司诺音等10余家知名音乐企业，年营业收入超20亿元。由于核心企业网易云音乐的入驻，带动了数字音乐产业链的新增长，包括数字音乐公共服务系统、数字音乐教育培训基地、投资创业中心、音乐会展综合平台等。

居民文娱消费水平方面，据艾瑞咨询报告，2020年，浙江文娱月均消费水平大于500元的比例超过20%，位列全国第六。受访用户对杭州音乐氛围评分也达到全国第六。

结语

虽然许多城市试图将音乐打造成当地的一张名片，纷纷提出打造“音乐之城”、“音乐之都”的宏景，但由于每座城市对音乐发挥的作用期待并不尽相同，且各有所长，很难将所有城市放在一起比较谁是否成功成为了中国的“音乐之城”。

但就如同《如何打造一座音乐之城》中所说，如果城市为音乐创作打造了一个稳定、纯粹的环境，如果当父母听到孩子们说自己长大后的梦想是从事音乐行业，而不会觉得那不是份正经工作的话，那么这绝对是个成功的标志。

本文来自微信公众号“音乐财经”（ID：musicbusiness），作者：万冰玲，36氪经授权发布。