迪士尼狮子大开口要分院线70%的票房，好莱坞的电影票房究竟是如何分账的？

编者按：本文来自微信公众号“壹娱观察”（ID：yiyuguancha），编译/许凤琪；36氪经授权发布。

前几日，迪士尼要求分账《星球大战：最后的绝地武士》65% 甚至70%票房（附加条款）的消息惊呆众人，为此还有读者在后台询问我们好莱坞电影是如何分账的，因为中国制片方分账一般只有40%左右，好莱坞的电影如何能做到70%的分账？壹娱观察找到了一篇文章，里面提到了一些好莱坞电影在数字方面的内容。

好莱坞特别喜欢拍摄续集，但这取决于电影前作的票房成绩如何。经常关注电影的人会发现，每当一部新电影上映后，各大媒体都会竞相报道其首周的票房成绩。但是光首周末的票房成绩就可以揭示整个电影的发展走势了吗？其实并不见得，不少电影在开局之后可能取得了不错的票房成绩，但却后继乏力；也有的电影开局不利，但后期票房一路走高。比如电影《盗梦空间》就是这一方面的典范，当年该电影首映后，北美票房仅6000万美元，但最后的全球总票房却达到了8亿美元，夺得2010年票房榜第4名。

那么，一部电影到底赚多少票房才算是成功呢？好莱坞电影片方与影院又如何分票房？

《星球大战：最后的绝地武士》

好莱坞电影的经费都是怎么花的？

一般来说，好莱坞的电影公司是很不愿意透露影片具体的制作成本的，就算透露了，也只是一个掺水的数字。因为一部电影的实际花销可能远远超过了被披露的数字，除了制作费外，往往还有推广和营销费用。

一部电影的推广费可能十分惊人。拿一部2000万美元的小成本电影来讲，其推广费甚至可能比影片本身的成本还要高。这是因为小成本电影的题材一般都是浪漫喜剧或儿童电影之类的，其本身不需要庞大的制作经费，但要是涉及到推广费用，就没有那么简单了。

一部制作费为3500万至7500万美元的电影，其推广费就很可能达到制作费的一半。2010年在北美上映的3D动画电影《超级大坏蛋》，全球票房3.2亿美元，其制作成本为1.45亿美元，而推广费就达到了6500万美元。要是电影是大制作的话，那推广费就更高了，因为电影公司为了收回成本，往往会大量投放广告。

《超级大坏蛋》

但是，要是一部电影拍得太烂的话，电影公司也就不太愿意下血本推广宣传了。恶搞电影《格列佛游记》，上映后IMBD评分仅4.7，被不少人诟病为“虎头蛇尾”。该片的制作费在1.3亿美元左右，但最后只拿下了2亿多一点的全球票房。当年电影的制片方20世纪福斯可能早就预料到了《格列佛游记》不会太吸金，故而也没有进行大规模的宣传，不然按照最后的票房成绩来看，八成得赔。

有时候，制片公司的经费少的可怜，根本不可能烧钱拍大片，这时候发行方就会选择发行制片公司已经拍好的其他小成本电影，加上少量的推广费用。在这种情况下，就算电影票房成绩不佳，制片公司也一样能够获利。

电影票房的分账比例是什么？

制片方和院线的分账比例并不像中国一样是固定的，而是取决于电影公司和院线达成的具体协议。当然这还要看电影公司本身有多强势，比如前几天迪士尼公司就狮子大开口，要影院把票房收入的65%都上交。

很久之前，北美的电影公司是相当强势的，一部电影在首映周取得票房的90%都落进了他们的口袋，院线的收入则主要来自爆米花和饮料的售卖利润。但是随后几周，影院收入分成的比重会增加。一般而言，在电影上映第四周的时候，制片方的收入会逐步下降到50%左右，影院收入的分成比例将上升至48%。每周分账比例不同，这是北美的一个阶梯分账规则。

《格列佛游记》

但是随着21世纪初大批院线的破产倒闭，电影公司的霸王条款也继而被弃用。如今，对于一部好莱坞大片来讲，无论是电影放映的第几周，院线得到分成的比例都有相对的标准可循，这样一来，越来越多的电影公司都希望自家影片在首映周就能夺得头筹，以最大程度赚取利润，于是他们大大增加排片量，使得更多的观众能够走进影院。一个典型的大制作，其首映周的排片一般会达到4000场，而上世纪80年代的时候，排片量只有区区几百场。

与中国制片方分账相对较少不同，一般而言，如果一部电影票房高的话，电影公司所分得利润的比例往往高于院线。比如说，一部票房3亿美元的电影，电影公司就可以分到高达60%的收入。

但是对于一些票房成绩不佳的影片来说，院线也要保障自己的收益。比如说，一部票房仅1000万美元的电影，电影公司只能拿走45%的收入。虽说现在好莱坞的电影公司都很强势，但也不能过分压榨院线，否则要是遭到了院线的联合抵制，就没有那么好玩了。

总的来说，对于一部美国电影的本土电影票房来说，电影公司分得的比例大概是40~55%。

好莱坞电影的本土票房和海外票房哪个更重要？

如果一部片子在美国本土票房失利，而在全球大卖，这对于电影公司来讲，算是票房成功吗？实际上还是要视情况而定。但是一般来讲，好莱坞电影的本土市场相对还是比较重要，因为电影公司在本土票房取得的收入占比往往都更大。

对于一部好莱坞电影来说，制片公司从海外票房上拿到的分成仅有40%左右，并且由于美元的汇率不断变化，使得收取海外票房分成变成了一件看似简单，实则困难的事情。同时，政府征收关税也会削减电影公司的分成。所以，比起海外票房收入，电影公司真正获得收益还是得靠国内票房。

但这并不是说海外票房就不值得关注了。尤其是当电影票房在本土失利的话，就格外需要仰仗海外票房了。另外，海外市场惊人的消费能力，也让电影公司不得不重视起来。2010年的《阿凡达》创造了惊人的27亿美元的票房神话，这一纪录至今没有电影能够超越，但是其本土票房只占到了总票房的27%，这足以说明海外票房的重要性了。还有就是，一些影星靠着出口大片在全球刷脸攒人气，比起那些仅在美国本土有名的影星来说，电影公司更需要这样的人来帮助其进一步拓展海外市场。

《阿凡达》

电影公司从DVD、流媒体和视频点播中能赚取多少受益？

对于一部大制作来说，从DVD租赁、流媒体转播权和衍生品销售业务中获得的利润可以达到6000万至1亿美元，而且电影公司从DVD等数字媒体业务中得到的分成要远远多于从影院票房收益中得到的，这是因为数字影像和衍生品零售商们的话语权不像影院那么大，影院一方面运营成本很高，另一方面，到底放映什么电影，最终的决定权还是院线自己的手中。另外，通过DVD和衍生品渠道销售不需要支付高额的推广费用，这也有利于电影公司增加营收。

近几年，DVD市场在流媒体的冲击下逐渐萎缩，但是通过DVD发行依然有利可图。一些特定题材的电影诸如恐怖片、独立纪录片、艺术片通过DVD销售时，表现相当抢眼。当然，要是一部电影恰好拥有强大的IP和可观的粉丝数量，那么销售预期就更加乐观了。2012年的《饥饿游戏》（The Hunger Games）在其蓝光DVD发行的第一周就拿下了380万张的销售量。因此，要是影片本身足够吸引人，电影公司仍然能够通过DVD发行赚上一笔。