花10万买“塑料小人”，我真的没疯

本文来自微信公众号“有意思报告”（ID:youyisi_cn），作者：屈博洋，36氪经授权发布。

人们常说爱好没有高低贵贱之分，好家伙，如今只剩下贵不贵之分。

这年头还有什么不烧钱的爱好吗？

这位豆友你是魔鬼吗？

豆瓣截图

在得知我刚养死一株价值数百元的红宝石猪笼草后，闺蜜给我指了指她烧钱的爱好——一面墙的“塑料小人”。

“这些小玩具也要好几百吗？”我脱口而出。

闺蜜脸上闪过了一丝尴尬且不礼貌的微笑，漫不经心地说，每年花在这些树脂、搪胶等材质的“潮玩”身上的钱，大概有10万块。

尤其是那些比巴掌大一些的“大娃”，有钱也不一定能买到。好不容易在二手平台上看到，哪怕价格翻了十倍也立马下手。

毕竟，有些潮玩只在玩具展上限量售卖，机票费、住宿费外加熬夜排队，也不一定能得偿所愿。这么算下来，上二手平台花几千元买一个，真心不贵。

01 潮玩是一场当代艺术的骗局？

口红再多，尚有用完的一天，AJ再多，尚有穿坏的一日。在这些消耗品上花钱，“总能用得上”是破除省钱结界的咒语。

但这些被称作“潮玩”的小人凭什么？

有人在知乎上请大家说说对潮玩的见解。有人一针见血地回复，潮玩是一场和当代艺术一样的骗局。

知乎截图

潮玩，又被称作设计师玩具或艺术玩具，诞生于上世纪90年代的香港，随后影响了美国、日本、韩国等国。

不同于动漫手办，潮玩大多没有故事背景，纯粹依靠艺术设计传递艺术家的理念和观点。当艺术离开了画布、雕塑、装置等媒介，呈现在一个小小的潮流玩具上，价格高昂且深受人们热爱，就使人一头雾水。

例如耳熟能详的经典潮玩KAWS和BEAR BRICK积木熊。KAWS似乎仅仅是把涂鸦和米老鼠的原型进行了结合，仅凭一件与优衣库的联名T恤就让人失了文明古国人的优雅和沉稳。

造型简单的积木熊更是成为了1990年前后出生、看着潮流杂志《SIZE》长大的男学生们心中的光。

潮玩经典 BEAR BRICK 积木熊最高曾被拍出120万人民币的价格

图源：BE@RBRICK官网 

不过如若你问起他们到底喜欢潮玩的什么，已经迈过30岁门槛的当年那群男学生，可能依然说不清楚，就跟他们说不清为什么红底白字的Supreme标为什么永远明艳动人一样。

“或许这就是时尚吧”，当年的男孩子说。

如果说动辄就成千上万元的经典潮玩，凭借着限量、手工制作、知名艺术家、具有收藏价值等元素，还算“物有所值”，那么流水线上工业化批量生产，且定价低到几十元就能拥有一个的“塑料小人”，这次是不是真成了骗局呢？

王松奇研究员评价现在流行的潮玩盲盒，“可以大批量工业生产，它有什么价值呢？”

图源：B站@小央视频

泡泡玛特创始人王宁曾表示，把潮玩进行工业化量产的做法，其实是降低了艺术品的门槛，让大众都可以消费得起这些艺术玩具。

确实，即使价格便宜到几十元一个，潮玩也依然是由艺术家原创设计，有着鲜明的艺术表达。

“泡泡玛特这类潮玩背后的价值，不再是刚需的经济价值，而是能够抚慰、治愈自己的情感价值”，当代艺术从业者小七说。

根据《Z 世代生活方式新知》报告统计，95 后的精神消费高于物质消费，消费从“我需要”转向了“我喜欢”。《95后玩家剁手力榜单》显示，手办已成为95后最烧钱的五大爱好之首，2020年天猫潮玩消费用户规模比2019年增长了100倍。

或许在年轻人眼中，喜欢与否，才是评判值不值的唯一标准。

02 我玩潮玩的时候，到底在玩什么？

单是摆在那里，潮玩就给它的消费者提供了足够的情感价值。

可爱的东西自带了治愈的属性，甚至都不必理解背后的设计理念，只要看到它，就有种直击内心的治愈感。

可爱的潮玩有魔法，“丑家伙们”也能治愈人心。潮玩玩家小辰就偏爱丑萌系的潮玩，“它明明辣么丑，却不觉得自己丑，依然活得快乐自在，这还不够治愈吗？”

泡泡玛特牙龈怪系列

受访者供图

有人纯靠眼缘入手潮玩，有人则被潮玩背后的设计理念所打动。

例如泡泡玛特的YUKI系列，从外观看是只是小怪兽的形象，但设计师Lang说，怪兽的外表下其实是一个蹲着的小男孩，他想借潮玩来呈现一种快节奏社会下人们“外表坚强、内心孤独脆弱”的状态。

潮玩玩家苗苗了解到YUKI背后的设计理念后便很感动，她觉得YUKI身上有自己的影子，每次看到YUKI，都仿佛看到那个勇敢生活的自己。

图源：泡泡玛特天猫旗舰店

在治愈感之外，集齐全套的欲望总是蠢蠢欲动，因此便出现了当代年轻人办公桌上的迷思：当你拥有一只Labubu后，它的身旁就会出现一群Labubu。

泡泡玛特Labubu联名海绵宝宝系列

受访者供图

其背后的原因显而易见，潮玩不是“生活必需品”，因此边际效益不仅不会递减，反而会递增。饭吃饱了不必再吃，但人一旦钟情于潮玩，就有用不完的爱和发不尽的电。

03“我其实常常想要退坑”

一批批年轻的潮玩玩家前赴后继，然而见过大风大浪的老玩家们不时就有种疲惫感悄然升起。

制作过于粗糙是最大的问题。社交平台上常有玩家吐槽涂装上的瑕疵，明明就单纯靠视觉形象俘获人心，却总在品控上翻车。

有些潮玩乍看之下还行，但经不起细致推敲。

受访者供图

审美疲劳则是另一大问题。不少潮玩都在赶着推出新系列，然而却忽视了设计师需要时间去创作和沉淀。

一个潮玩的新系列常常需要12个款式，但当设计师的灵感不足以支撑新设计的时候，就会出现炒冷饭的情况，总有几款在系列里滥竽充数。

一眼看过去长的都一样，说好的设计感呢？

受访者供图

“即使是自我抄袭，也是对消费者的不负责”，8年资深潮玩玩家小兰说。

不过，近段时间小兰又被一些新潮玩激发了热情。例如泡泡玛特前不久的新品牙龈怪系列，其中可拼装的“捉迷藏怪”的设计就十分具有匠心。

受访者供图

更令小兰欣喜的还属近段时间频繁举办的玩具展，有些小众设计师做的限量款潮玩，虽然百元以上的价格略贵，但一改弥漫在潮玩界的“可爱风”的主流审美偏好，又怪又酷。

潮玩遇到的另一大困境或许是过于单薄的IP内涵，因此，“但见新人笑，那闻旧人哭”可能是潮玩逃不掉的命运。

潮玩玩家苗苗的桌上摆放的大都是近半年出的新系列，老潮玩们则都逃不出压箱底的命运。在缺乏故事情节下的快速迭代，往往难以培养长情的爱。

图源：小红书@脑髓味增汤喵

以“去故事化”为核心的潮玩正是泡泡玛特等品牌主打的方向。泡泡玛特创始人王宁曾表示，潮玩就是“把自己的灵魂掏空，就可以把你的灵魂装进去”。

对此，学者曾昕和程晛提出了担忧，迪士尼凭借着故事的积淀成为了一种文化，但一些潮玩凭借着形象的积累最终或许只沦为一种现象。

在新鲜感消退后，缺少了故事的载体，人们的念念不忘何以寄托呢？

不过，也有人认为泡泡玛特主打的“去故事化”的潮玩或许才是大势所趋。

早在21世纪初，日本学者东浩纪分析日本ACG文化时便发现，在足够多故事的积累下，人们已经从消费故事转向消费“萌要素”。根本不需要讲故事，单是猫耳、尾巴、呆毛等萌要素就足够使人深陷其中。

当代艺术从业者小七也认为，“去故事化”或许是个不错的策略，“现在人们的审美专注力能持续多久呢？”

有故事的IP门槛较高，例如想要爱上火影忍者，刨除剧场版、番外、续集，单是动画就要看720集，但想要爱上Molly或者Dimoo，可能只需要一两眼的工夫。

那些看起来耳熟能详的故事IP，若真问起情节，了解的人似乎也不在多数。

即使常常思考退坑，但从格子店时代就入坑的潮玩老人认为，本土的潮玩才刚刚形成气候。总有一些独具匠心的设计，瞬间就把你拉了回去。

04 万物皆可潮玩

虽然不乏有圈内的玩家对潮玩心灰意冷，但在圈外人看来，潮玩开始破圈了。

一个品牌IP如果还没在潮玩上花心思，都不好意思说自己有多火。

例如有些品牌IP凭借着简单的世界观和视觉形象，便踏进了潮玩界。

新晋网红打卡地的三星堆博物馆便于近期新推出了潮玩盲盒“川蜀小堆”系列，它离传统旅游纪念品越来越远，却与年轻人越来越近。

图源：三星堆博物馆文创淘宝店

主打艺术设计格调的咖啡品牌永璞也在今年6月以IP石端正为主，推出了第一个潮玩盲盒系列“动物咖啡师”。

永璞咖啡IP负责人表示，为了打造成专业潮玩系列，永璞咖啡特意与专业潮玩品牌寻找独角兽合作，打造出石端正与Rico的联名款潮玩。料理大师叉叉的鸭子头套使用了植绒材质、咖啡师赵财猫则部分使用了亮油材质，深谙潮玩的细节之道。

图源：天猫永璞旗舰店

有些品牌IP则凭借着丰富的故事内容进入潮玩领域。

例如今年现象级的爆款剧《山河令》，不仅在剧播出时推出了限量款潮玩手办盲盒，在5月的“生来知己”演唱会后，还推出了针对演唱会的潮玩手办。

图源：锦鲤拿趣天猫旗舰店

另一爆红的茶饮品牌蜜雪冰城也推出了雪王十二星座系列潮玩手办盲盒。一边丰富着雪王的故事和人设，一边推出潮玩等周边产品，是蜜雪冰城的策略。

图源：蜜雪冰城天猫旗舰店

《中国新闻周刊》的动漫IP哎呀我兔也于近日上线了第一个潮玩手办“摸鱼”系列。

在用漫画和动画讲了几百集金句频出的故事后，终于开始用潮玩去捕捉年轻人工作时的小情绪：聪明的年轻人知道如何突破工位的牢笼，正如同聪明的老板才不苛责摸鱼的人。

图源：微信公众号“哎呀我兔”

中国的潮玩究竟是什么、凭什么、生命力能延续多久，一切还处在被当代年轻人定义的过程中。

那些大喊着退坑的玩家，或许一不留神就入了新坑。毕竟，潮玩的本质是玩具。人总会对有趣的玩具动心，不是吗？

参考资料：

曾昕. 情感慰藉、柔性社交、价值变现：青年亚文化视阈下的盲盒潮玩[J]. 福建师范大学学报（哲学社会科学版）, 2021,226:133-141.

曾昕、程晛. “中国迪士尼”的IP“出海”之路：潮玩品牌营销、竞争壁垒与国际化反思[J]. 国际品牌研究, 2020,12:65-67.

傻呼噜同萌. ACG启萌书：萌系完全攻略[M]. 台北：木马文化, 2007

东浩纪著. 褚炫初译. 动物化的后现代：御宅族如何影响日本社会[M]. 台北：大鸿艺术, 2012

Z世代生活方式新知 | 新华网&小红书. 2020

95后玩家剁手力榜单| 天猫. 2019