编者按:本文来自微信公众号“ 音乐财经”(ID:musicbusiness),作者 编辑部爱的使者;36氪经授权转载。
“300个小哥哥,200个小姐姐。”这是许多网友在形容2019年偶像综艺市场时会用到的比喻。
2018年,《偶像练习生》、《创造101》、《明日之子第二季》、《下一站传奇》等偶像养成和选秀节目纷纷收获了大量关注,粉丝们对偶像文化的热情在付费层面得到了验证,其强大的消费力让火箭少女101、NINE PERCENT等偶像团体突破了更多圈层,进入品牌与大众视野。
这些团体所在的各大主流偶像经纪公司也获得了资本的青睐,例如坤音娱乐和麦锐娱乐均在2018年完成了融资,越来越多的经纪公司、影视公司甚至独立厂牌开始觊觎“偶像”这块蛋糕。
而从去年下半年开始,优酷、爱奇艺、腾讯三大视频平台就纷纷披露了2019年的偶像综艺制作计划。其中,爱奇艺和腾讯不约而同地宣布将启动《偶像练习生》(现改名为《青春有你》)、《创造101》的第二季和第三季,一季为男版,一季为女版;优酷也宣布将依托国内热门的原创漫画IP《头条都是他》推出综艺节目《以团之名》,和前两家不同的是,《以团之名》打算综艺和漫改剧同步筹备,号称要打造“首个艺人培育全产业链开发样本”。
不难看出,比起去年的试探和摸索,尝到“搞偶”甜头的行业从业者们加到了抢占市场份额与资源的力度。而在国家下发《国家广播电视总局办公厅关于做好暑期网络视听节目播出工作的通知》、《关于进一步加强广播电视和网络视听文艺节目管理的通知》等一系列通知之后,趋于爆发的偶像市场也将正式迈入主流化和规范化进程,这一点从部分节目已披露出的改名、改术语、改剪辑风格等“求生欲”细节就可见一斑。
1月17日上午,有网友发现,一直没有明确公布上线时间的优酷自制偶像综艺《以团之名》官微忽然发文称,“今晚全体新生紧急集合,1月17日起每周四晚20:00播出”,优酷视频网站首页则挂出了“以团之名今晚来袭”的宣传banner,作为飞行导师的黄晓明也跟着发布了“今晚见”的微博动态。
于是,在网友们毫无准备的情况下,该节目出其不意地成为了打响2019年偶像综艺争夺战的“第一炮”。
可惜,在第一集播出后,想要先发制人的《以团之名》收到的反响却不尽人意,目前节目的豆瓣影评相关页面的评分甚至已经跌至3.2,差评率达到了93%——2018年的“土偶”、“土创”都在6分左右,就连赶在年末上线、被部分观众戏称为偶像综艺“大杂烩”的《下一站传奇》也有4.5分。
节目被网友们诟病的最大问题主要集中在两个方向,第一个问题是目前出场的练习生大部分专业素养不过关,唱歌跑调、表演不到位。网友评论说,比起到节目来展示自己的偶像魅力,选手们更像是在进行“班级节目汇演”。事实上,有部分练习生也曾在节目的自我介绍影片中表示,自己的训练时间非常短,从几天到几个月不等。
第二个问题则是评审评论打分机制不够明晰。《以团之名》从节目一开始就介绍,除了任家萱、袁娅维、何展成、王霏霏、黄晓明等明星导师之外,还邀请了中央戏剧学院的教授担任表演、台词等专业部分的指导。
但观看节目后,有网友和弹幕评论质疑,不同组选手在表演时后期修音和剪辑的程度不同,部分学员获得的评分和自身实力出入较大,而专家导师对选手的评价更是不温不火,没有提出太多建设性意见,在第一集里沦为“尬聊”陪衬。
另外,虽然去年时任阿里文娱集团轮值总裁兼大优酷总裁、阿里音乐CEO的杨伟东曾在优酷秋集上表示,《以团之名》是优酷首档艺术研修教育类原创节目,首创团队才艺比拼的艺人选拔模式。
该节目和优酷同步筹备的漫改剧《头条都是他》会组成“一剧+一综”的内容矩阵,将打通包括艺能培训、爆款剧综制作、音乐专辑、LIVE巡演、衍生品开发等在内的环节,打造首个艺人培育全产业链开发的样本。但就在播出后,许多观众认为《以团之名》的定位、赛制与节目目标并不清晰,对其IP化运作的方式也没有了解,或许这也是造成节目在观众眼里整体风格、导向不明的原因之一。
虽然有观众猜测早期的恶评是综艺节目一贯使用的“欲扬先抑”手法,但也有人结合优酷此前杨伟东被调查,王思聪手撕节目组炒作等事件,认为优酷在偶像综艺制作和营销方面并未达到与爱奇艺和腾讯对打的实力,提档也是为了避免与同样定档在1月底的《青春有你》产生更多碰撞与尴尬。
《以团之名》首期出师不利,爱奇艺这边也在开年后遇到了阻碍,1月18日晚八点,原本预计播出的《青春有你》并未按时上线,半个小时后,节目官方微博才在网友们的议论中放出了一张写着“需要更多的时间”的延期声明。
临时叫停的举动让大家脑洞大开,有人猜测与广电新规男艺人不能戴耳钉的消息有关,或为了符合规定,赛制临时需要调整;甚至有人猜测节目组为了参加当天晚上的爱奇艺年会,才导致节目无法按时上线……
不管是玩笑还是事实,在业内外去年开始都对偶像市场抱持利好态度的趋势下,《以团之名》和《青春有你》的出师不利都不免让人产生疑惑和焦虑。
表面上来看,获得曝光的练习生数量将大大增加,然而质量与去年相比却没有太多进步。许多专业素质不足的选手的出现,也让人质疑,是否过多节目机会的出现,稀释了优质练习生资源的曝光热度,也打破了练习生们原本需要长期坚持的训练节奏,公司想要通过节目营销对其揠苗助长。
另一方面,今年这几档已经披露的品牌偶像综艺都不约而同地打出了“团魂”的旗号,强调团队合作、各展特长等正能量因素。但有部分饭圈粉丝向音乐财经表示,日韩偶像培养模式中,强调团魂的原因是因为市场中公司的话语权大过偶像艺人本身。
因此,团队模式对于艺人来说更加稳固,艺人也能通过团队活动获得粉丝们关注,这也是为什么Wanna One、I.O.I等日韩临时团体的团队热度大于个人热度,解散后粉丝们会担心成员未来个人发展的原因。
而国内却不太一样,考虑到国内还没有像SM、JYP、杰尼斯一样的大型的、具有不可撼动影响力的公司,以及国内文娱审美的逐渐圈层化和解构化,艺人方的话语权比起团队和公司来说可能更高,因此,去年也才出现了选秀结束后,粉丝对于临时团队运营方缺少信任感,团队发展不如个人发展的情况。
看综艺的女粉丝们在形容自己时,会在自己喜欢的偶像参加的综艺节目前加上“搞”字,例如“搞偶”、“搞青”等。对于2019年纷纷想要“搞团魂”的节目制作方来说,能否俘获这些偶像粉丝们的心,一起“搞”起来,或许更多的还是得因地制宜,考虑到不同商业和运营模式在国内发展的本土化可能性。
以及,还是那句话,颜值、抖机灵玩梗或表达自己的理想都只能是吸引粉丝们短期关注的入口,偶像的立身之本依旧在于音乐或其他内容作品,对自身职业和能力有足够的个人认同感——毕竟,作为偶像,如果除了粉丝们的喜欢之外一无所有,那就太可惜了。