年轻人的泛生活方式，从展览、电竞、电音说开去 | 2019 WISE 超级进化者大会

7月9-10日，36氪在北京和上海同步举办“2019WISE超级进化者”大会，活动设有七大会场，关注企业发展变革路径、行业风向把握、零售行业的进击与蜕变、万亿企业服务市场的崛起、产业创新机会、全球化趋势与差异化需求的爆发逻辑等议题，邀请超百位行业领袖，聚焦那些引领行业变革的超级进化者的崛起之路。

少年，闲暇时候你会做什么？去看梵高、莫奈的画展，宅在家里刷斗鱼、打游戏、看IG电竞比赛直播，还是去音乐节，伴着热浪，在刺耳又不失美妙的电音里狂欢？展览、电竞、电音——这三项活动已经被越来越多的年轻人所熟知，渐渐成为一种生活方式。

年轻人为什么喜欢这些活动？是什么因素在推动它们的发展？从创业角度来看有什么样的机会？在WISE 2019创享峰会上，走起创始人兼CEO 王健、钛度科技CEO SKY李晓峰、网易电音品牌 放刺 FEVER CEO Jessie Wang王缜、黑洞投资合伙人 杨蓉一起探讨了这些问题。

以下是圆桌论坛原文：

主持人：从各自的领域来说，大家觉得展览、电竞、电音市场情况如何？它们为什么会受到年轻人的喜欢？

王健：分享三个十五，第一个十五是，上海地区每2个月看一次展览的用户大概是15万人；第二个十五是去年上海最热的虚构展和今年最热的草间弥生展，观展人流都是15万人；第三个十五是每2个月看一次展的高频用户里，只有15%是男生。

第二，我举一个例子，去年有一个很高的下载量，我们了解为什么有这么多用户的下载量，有一个撩妹的公号推荐了我们，为什么推荐呢？女生会觉得他非常有文化涵养，懂艺术，给女生拍照，让男生更好的展现出懂艺术、懂生活的一面，第二个能促进两个人的互动。

李晓峰：电子竞技在国内发展这么多年还是有比较大的变化，我1998年开始接触电竞的时候，国内一部分年轻人玩一些《红色警戒》这种老游戏，后来随着智能手机的发展，在手机上有移动端的游戏出现，比如说王者荣耀、吃鸡，他们其实给了更多三四线的年轻人新的生活选择方式，可以通过打游戏得到胜利的快感。在很多中小型城市，传统的体育设施可能不是那么完美，但是对场地环境、操作设备要求更低的电子竞技和游戏能够带给他们不一样的比拼和身临赛场的感觉。

这几年的国内电子竞技市场发展比较快，去年王思聪旗下的IG战队拿了S赛冠军冠军，中国战队也一直都是全球数一数二的水平，这几年电子竞技比赛越来越多，大环境逐年变好，下个月DOTA2国际邀请赛也要在上海举办了。

王缜：前面两位，一位聊到了走出去我们可以去看展览；一位聊到我们在家可以可以玩电竞。音乐很重要的是在家可以玩，走出去也可以玩，特别是电子音乐之于年轻人，《中国年轻人音乐生活方式白皮书》中曾有数据显示，有接近62%的95后，和接近70%的00是随时随地都在听音乐的，音乐是贯穿他们的生活，影响他们的审美包括交友的。数据显示接近60%的年轻人认为，只有音乐品位是一样的才可以一起愉快地玩耍，我觉得这个是现在很多社交的基本准则。所以电子音乐又是最贴近年轻人生活、消费，甚至他们成为主流人群以后所喜欢的音乐类型，它也延伸到艺术展览、商业演出、电竞游戏、二次元等等，这些领域都是跟电音相关的。

杨蓉：现在95后是很大一个群体了，他们身上有鲜明的时代属性，而且正逐渐成为消费主力。在互联网上，95后是最活跃的一群人，他们的娱乐精神十足，一切皆可成段子。除了物质生活，他们还要满足自己的精神追求。

他们喜欢运动，喜欢旅行，但也喜欢宅在家，喜欢在家打游戏、睡懒觉、看视频。95后是愿意付费的一代，他们会为兴趣花钱，比如游戏道具、数码产品。也会为知识买单，比如知识付费产品，看艺术展。他们会为自己的偶像，或者是喜欢的IP买单，因此也诞生了网红经济。95后更加注重生活品质，注重产品的设计感以及文化内涵。也更加注重个人形象，有数据显示，95后男生美妆消费在快速增长。

但目前95后的收入水平还不高，主要来自于父母。因此不少年轻人会使用分期消费，比如花呗，而这也在一定程度上促进了互联网金融的发展。作为未来的消费主力，他们是很值得研究的一个群体。

主持人：这些领域是从什么时候开始明显起势的？推动行业发展的因素有哪些？

王健：我印象中把上海展览市场带起来的，是2013年莫奈的展览，去了几十万人，变成了当时上海最热的一件文化休闲事件。这几年展览行业发展起来，主要有三个原因。第一，商业地产一下子盖了非常多，但是缺内容吸引人流，展览正好符合这个需求；第二，品牌无论是香奈儿、古驰等等，他们把更多品牌推广资源放到了线下，通过展览这种方式，把品牌和艺术相结合，向受众推广她们的品牌理念；第三是智能手机的普及，为什么2013年展览能够火起来呢？因为智能手机微信朋友圈刚刚流行，大家可以随时随地的拍照打卡，展览作为非常好的打卡素材，通过社交媒体吸引到更多人去到现场，所以智能手机特别是社交网络的助力，对展览行业大发展起了很大作用。

李晓峰：因为打游戏很考验电脑和电脑之间的传输速度，所以在2010年之前，受到国内网速的限制，很多人还在玩单机游戏或者对网络要求没有那么苛刻的网游。2010年之后随便网络传输速度的提升，优酷等视频网站上面多出来很多游戏视频，包括很多在线直播网站的出现，斗鱼、虎牙、企鹅等等，这些条件可以让更多人流畅的玩到游戏，又可以看到高手怎么玩游戏，也可以看到精彩的比赛，就像传统的电视一样。

还有一个我认为比较重要的情况就是，在之前网络不发达的时候，很多游戏是单机游戏，比如说暴雪，除了售卖游戏，他们那个时候是很难从其他内容上盈利，再加上国内盗版严重，游戏公司失去了大量营收，他们不愿意去办很多赛事，导致我们看不到这些精彩的内容。

2010年之后，随着更多具有竞技性的游戏出现，比如说英雄联盟、DOTA2，这些游戏通过本身的竞技性吸引了年轻人，通过卖皮肤、道具等模式赚到了钱，然后再把钱投入到赛事举办、包装运营上面，刚好遇上了我前面讲到的网络普及和发展，一下子条件达到了，内容也有了，明星也有了；再加上消费形式的逐渐转变，中国喜欢宅在家里玩游戏的年轻人越来越多了，所以自然而然的从2010年之后进入了一个飞速发展的阶段。其实1998年的时候就有电竞的概念，但是综合以上各种因素，以及我没有提到的资本原因，到了2010年之后玩电竞的人才越来越多。等到未来5G普及的时候，我们可以期待像《头号玩家》电影里面那样更加真实、更加沉浸式的场景出现，这也是电子竞技发展的趋势。

主持人：我今天在坐地铁的时候，看到广告说上海要打造全球电竞之都，在政策层面有什么表现吗？

李晓峰：我们在行业内做了这么多年，我们也感受到政策上的变化，最早电竞给人的感觉好像是一小群人玩物丧志，但是这些年来从社会层面、政府层面给予的支持和肯定也有了。这两年我们看到英雄联盟在全国做主场落地，每个政府都在打造当地的俱乐部，像中超一样，每个地方都有隶属于自己的战队，这样给年轻人有一个线下聚会、现场观赛的地方。2017年的时候，教育部也颁布了关于全国可以开展电子竞技专业的相关规定，我相信也是在有了足够的参与人数、产业规模、行业影响力之后，电竞进一步发展自然也是需要国家引导和支持的。

上海打造电竞之都，也是因为这里有中国大部分的游戏厂商、相关企业、电竞俱乐部、主播艺人和明星，但是目前还存在一个很明显的现象就是更多还是靠行业内部孵化项目、培养人才。我们的从业人数不一定少，但是整个电竞产业要走的路还很漫长。

王缜：Sky（李晓峰）讲到电竞是从小众走到大众，其实电音也是这样。2013年之前我相信还是地下的电音现场比较多。2013年，中国开始有了自己的音乐节品牌——“风暴电音节”，培养了很多年轻人去参加上万人的户外电子音乐节。电音毕竟是西方的舶来物，在中国我们的老祖宗都是玩传统乐器的，所以中国人对电音不是那么了解。2013年开始，流媒体平台比如网易云音乐、QQ音乐、酷狗、虾米等等和各种宣传渠道，让西方的EDM（商业电子音乐）、主流音乐也能在中国让大众听到，算是做了线上普及。年轻人对于消费升级、体验升级，线上线下的感受，包括电子音乐、动漫、游戏的兴起，带动了电子音乐从那个时候慢慢从小众走向主流。

杨蓉：随着互联网、科技的发展，带来了太多新的产品和体验，这些都在影响着年轻人的思维习惯和生活方式。

另外95后从小生活在一个物质富足，精神世界也非常丰富的社会环境，他们的成长一路伴随着中国互联网的发展，他们是真正的互联网原住民，天生具备互联网思维，而且对网络的依赖度很强。而且除了物质层面，95后也非常注重精神生活，比如看展，玩音乐，都是他们生活的一部分。

主持人：这些领域在供给层面表现情况怎么样？从创业的角度来看，有哪些比较好的商业机会？

王健：这两年上海地区的展览供给量很大，除了艺术类展览，还有很多创意类展览，比如我们走起Go跟《吐槽大会》的史炎和李诞老师，今年6月份就在办了一个Humor Human展览，来了几万人。所以市场对于展览的需求量还是很大的。但是国内优质的展览数量还是偏少，大家如果在国外看过展览的话，同样类型的展览无论是规模还是精致程度，比国内还是要领先不少。

这两年有很多公司在上海做了展览后，便不断的下沉到二三线城市去办。因为现在整个商业地产的供给量非常大，所有人开了商场后最大的难题就是怎么把人吸引到现场。除了日常打折促销以外，如果能够给当地注入优质的文创内容，其实对于二三线城市的商业地产还是很有吸引力的。

主持人：他们想要下沉到二三四线城市的时候是自己做吗？

王健：第一种是卖IP授权给当地的商场或者活动公司，由他们来办，自负盈亏；第二种方式是展览IP方自己去办。关键看每个公司的全国运作能力，以及IP本身的号召力。

李晓峰：电竞行业我觉得现阶段创业公司很难有好的机会，为什么这么讲呢？因为电竞行业目前还是空间聚集型产业，把优秀的选手和主播通过俱乐部聚集起来，除了游戏厂商和上游企业，大部分钱都被优秀的运动员拿走了。没有足够的资金支持创业公司是很难存活的，特别是这几年大多数优秀的游戏都在以腾讯为代表的大公司里面，小公司想出大游戏的机会并不大。但是也有，像《绝地求生》就是一个韩国小公司（Blue Hole）制作的。其实去研发出来一款优秀的电竞游戏，也能得到不错的收入，但是去开发一个新的游戏模式，又要符合电竞的要素，需要的时间比较长。

相对其他行业的大机会来讲，我们创业者是比较少的。如果要寻找一些还可以的创业机会，我们这种机会还是不少的，现在无论是国家支持的电竞教育，还是伴随新游戏出现而诞生的新俱乐部的、新赛事，都有大量的人去做。

像我刚才讲的，可能这个行业大部分利润都被我刚才讲的游戏公司、职业选手、主播艺人这些机构拿走了。我们钛度科技是做的一个为传统电竞玩家服务的公司，如何结合电竞、结合互联网是一个难点，但是不代表没有机会，只是说相对前面那些机构更难一些。

主持人：中国体育装备有李宁这样的退役选手出来自创品牌，钛度科技从创始人基因上来看是比较相似的，你们怎么看待李宁的成功，钛度科技又是怎么做的？

李晓峰：我们看传统体育行业像李宁这样的前辈，在他从事的行业，作为运动员出身做了运动品牌。我跟我投资人当时创业的时候想法没有那么复杂，我们觉得中国也没有很好的电竞装备的品牌，我们在这个行业继续深耕做玩家们喜爱的产品，其实和李宁是有很多相似的地方。但是真正当我们开始做的时候发现，它更多的时候是考验你在供应链端、市场端的能力，在于这些产品本身，在于如何把产品打造的更好。而不是因为你是运动员出身，在行业里很出名，有很多粉丝，，最终能不能把产品做好才是企业成功的关键。

而且随着移动电竞到来，很多人在手机上玩电竞，不只是游戏本身的体验，移动电竞的发展也产生了新的机会，比如说一些手机辅助按键，包括有针对打游戏的游戏手机会做的越来越好，这些都是新的机会，对于我们来讲也是大的挑战。对于我个人来讲也需要自身去做更多的进化，因为本身我不是产品经理出身，自然而然我需要去下更多的工夫，才能做出来更加符合玩家的产品。

王缜：刚才王健也提到了，现在很多政府，包括品牌、地产商都有空间，希望产出更好的内容，电音也是一块，怎么做更好的内容，怎么做沉浸式的内容这也是很大的一块商机。针对内容来说，网易放刺肯定要做最好的线下体验，我们也在跟不同的跨界品牌做合作，我们发现很多品牌主他们的主流消费人群已经是95、00后了，而这些人24%的开支是愿意花费在娱乐消费上面。当然如杨蓉所说，大部分钱都是来自于父母。

我们网易放刺在杭州开设的电音制作学院近期刚刚开始投入运营，其实付费的都是家长，但他们愿意让孩子来学习电子音乐，这是普及性的教育。大家原来对电音比较误解，都觉得是玩物丧志，跟电竞刚开始是一样的，好像只是去夜店天天蹦迪。其实不是，电音可以应用到很多的行业，电音的从业选择包括比如美术展的音乐设计、音乐节的音乐总监、制作游戏、动漫的背景音乐以及影视音乐和流行音乐，这些行业都需要电子音乐，所以我相信从教育层面的商业机会是很大的，培养专业的从业人才。

第二，从线下体验来说，我们怎么跟品牌、文旅项目和政府做结合，给年轻人带来更好的沉浸式的电子音乐体验，包括消费升级。很多年轻人说购物网上都可以买得到，线下花钱更多是追求体验，这个很重要。刚才sky讲到电竞部分，其实现在拉斯维加斯很有名的电子音乐节出品公司C3 Present和电竞公司Esports Hospitality联合宣布即将举办一个围绕电竞和现场音乐表演的沉浸式狂欢节，我相信这样的产品未来中国也会有，也会发生，也是年轻人会喜欢的形式。

杨蓉：刚才晓峰说机会少，其实我们认为还是有一些机会的。年轻人对生活品质要求很高，他们注重产品体验，如果把体验做好了，他可能就会变成你的忠实用户，但如果你没有做好，他们也很容易就被别的吸引走了。

我们看好以下几个方向，首先是懒人经济，与前一代相比，年轻人更喜欢宅在家，他们在家追剧、刷朋友圈，通过网购、叫外卖来维持生活，并且愿意为此支付费用。但同时，他们又追求便利、快捷的生活，因此催生出了一系列有关吃穿住行的懒人经济。这其中还是有很大的空间。

其次是娱乐经济，与80后相比，95后普遍经济压力较小，他们兴趣广泛，用于休闲娱乐的时间更长，比如打游戏、看综艺、刷抖音，而且他们在自己兴趣方面有很强的付费意愿。因此在一些娱乐垂直领域，也依然存在着不少机会。

还有孤独经济，有数据显示，中国单身人口已经达到两亿，其中8成左右是年轻人。所以，孤独是大多数年轻人面临的情感困惑。面对孤独，年轻人通常会通过社交软件来减轻孤独感。他们在网上交友、发布动态、表达观点。通过兴趣来寻找各自的圈子，比如垂直类的游戏、音乐等社交平台。另外还有不少年轻人通过养宠物来陪伴自己，并且他们愿意在宠物身上消费，倾注感情。

所以，创业者如果能够深入去了解年轻人，他们在干什么，想什么，喜欢什么，就能从中发现机会。

主持人：中国市场跟国外相比肯定有自己的特点，那未来几年，这些行业会有怎样的发展趋势，以及怎样看待未来这些活动在年轻人生活中的地位？

王健：在国内看展览的用户，大部分都是冲着拍照去的，你现场有很好的打卡装置，能拍出高大上的照片，大家就会排着队去；在国外看展览，大部分人还是冲着艺术本身去的，这和发达国家对美育教育的重视程度高有直接关系。很多大学的通识教育有艺术类的课程，老师就会指定你看一些展览，你为了完成作业也不得不去了解诸如什么是当代艺术。

展览这个行业如果要做到像国外一样，和看电影一样的频繁，我觉得在美育教育这一块要花更多心思下去，这样以后大家不光光是去拍一个照片，而是会去体验艺术背后真正文化的东西，这我觉得对行业发展来说是一个最根本的推动。

第二个，这个行业发展的话还是需要很多政策配套，包括企业的支持。目前在国内办一场艺术类的展览成本非常非常高，一个是艺术品它进入到国内，无论是报关还是税务各方面其实成本非常高，再加上办活动本身各种显性隐性成本，要通过票务本身盈利非常困难；另外就是呼唤更多的大企业大品牌投入更多的真金白银来支持办展，把这个作为宣传企业文化和品牌格局的一部分。

在这里正好再提一个和文化生活方式相关的行业，也是跟政策相关的，老爷车。在国外非常流行开复古老爷车，产业链非常发达，但在国内基本上没有什么人玩老爷车，最重要的原因是什么呢？因为在国内老爷车没法开上路，这样就极大的局限了这个行业的发展可能。

李晓峰：现在问题是国内和国外的区别，我觉得中国的电竞现在比国外做的好，比国外其他国家做的都好，一方面咱们的用户基数比较大，玩游戏人比较多，王者荣耀最高有两三亿用户，还有手游吃鸡每天登陆用户达到五千万之多。前几天英雄联盟洲际赛虽然我们输给了韩国，曾经韩国是走在了世界的前列，但是现在韩国比中国发展好在哪儿，我觉得我们并不比他们差。

在未来，像我刚才讲的，相对于前两年来说电竞机会不多。但是今天人民日报发了一个文章，电竞的专业人才缺失达到两百万之多，在未来其实还是有更多的机会。相对国外来讲，未来中国电竞我还是很看好的，只是我们如何能够尽快的提升我们自己的能力，能够保证电竞不会走的比较偏，因为现阶段它还是有些玩物丧志的感觉。

电竞是我认为最不耗费运动量，而且能够达到跟打篮球、踢足球一样快感的生活方式，但是如果不节制的玩肯定是有问题。如何在政府支持下更好的发展，这是我们行业面临的比较大的问题，但是总体来讲中国电竞的发展一定是领先于国外的。

王健：我跟李晓峰两个行业是矛盾的，你在家里打游戏就不会看展览，看展览就不会打游戏。

李晓峰：很多大型比赛都是在展览里面打的。

王缜：对电音而言，中国跟国外还是有很大很大差别的。首先中国95%以上的电子音乐现场包括夜店、大型音乐节都是EDM (eletronic dance music商业电子舞曲)。现在很多人认为EDM就等于电音，但其实EDM只是电音中很小的一个类别。它主要是在美国通过电子音乐与主流音乐结合，包括格莱美获奖制作人、知名艺人在专辑中对这种结合方式的采纳，从而走红。其实电子音乐在中国算是空降的产物，它是没有基础教育和多元化培养的，不是从底层生长起来的文化，这部分过程是缺失的，这也是我们需要教育的。怎样提供20多种多元化的电音类型的优质现场，包括跟爵士结合的电子音乐、跟古典结合的电子音乐等，甚至和中国传统音乐做一些remix。

与国外的差别一方面是多元化的缺失，第二个跟国外很大的不同点也是之前讲到政策方面，因为人一旦多就容易产生聚众的问题，于是在人数多的场地上，真正的体验会减分。但其实电音宣扬的是“peace,love,unity & respect的PLUR精神（和平、友爱、团结和尊重）”，它和其它音乐类型不同，例如说唱或摇滚会有一些愤怒和态度。国外很多电子音乐现场会有人（因为感动）抱成一团哭，但中国人不理解，因为他们只是去夜店蹦迪。所以这是在认知上很大的区别。这也是商业机会、教育机会的所在。 

杨蓉：刚才提到老爷车在国内外的差异，其实目前总体来讲，国内外的差异已经比较小了，有好的项目在国外先起来，国内马上就会有。最大的区别在于文化背景不一样，历史积淀不同。虽然老爷车在国内不经常看到，但在三四线城市我们可以看到一些其他的形式。

比如拼多多这样的生活方式可能大家都不接受，但不妨碍它依然有大量的年轻用户。所以不管什么样的场景，用户需求是最重要的，了解他们，知道他们需要什么才能做出好的产品，才能获得市场机会。

主持人：谢谢四位嘉宾的分享，今天我们主要聚焦在展览、电竞、电音行业来探讨一些内容，但生活方式是方方面面的，从基础的衣食住行再到休闲娱乐，背后反映的是我们对生活品质的追求在提高。需求从无到有、从有到好的过程中，还是会出现很多商业机会，希望今天的谈话能够给大家带来一些启发。