全力押注虚拟场馆，「华熙景欣」想为IP打造线上虚拟舞台

洛天依上春晚了！2021年除夕夜，洛天依与王源、月亮姐姐共同表演的少儿节目《听我说》登上了春晚的舞台。在节目里，洛天依随着音乐的旋律在舞台上空缓缓起舞，站在月亮姐姐、王源身边也毫无违和感。随后，#洛天依上春晚了#喜提微博热搜，作为国内虚拟偶像的先锋，洛天依登上春晚毫无疑问是虚拟偶像圈的大事件。

热议背后，诞生于2012年的洛天依其实已经亮相了不少节目。最早是2016年的湖南卫视小年夜春晚，洛天依跟歌手杨钰莹合作了歌曲《花儿纳吉》，之后在各大卫视跨年晚会以及2021年B站的跨年晚会现场，舞台上都有洛天依的身影。而除了二次元的形象，洛天依的作品也已经出圈，其2017年发布的单曲《达拉崩吧》在2020年歌唱类综艺节目《歌手·当打之年》被周深翻唱，成功引发了主流音乐圈的关注。

洛天依在B站2021年跨年晚会的表演

洛天依的出圈让虚拟偶像产业的热度持续上升。而对洛天依这样的虚拟偶像来说，要像真人一样在舞台上唱歌、跳舞，离不开虚拟现实技术团队的支持。也正是伴随虚拟演出背后的XR、云技术走向成熟，线上的虚拟舞台在全球范围内引发了一股热潮。

2020年，美国说唱歌手Travis Scott在游戏《堡垒之夜》里上演了一场虚拟演唱会，共吸引了1230万玩家同时在线观看。美国还有一家专门的虚拟演出服务商Wave，曾与唱片公司、经纪公司和独立艺术家合作举办过多场虚拟演唱会，历史投资人还包括美国著名歌手Ariana Grande和Justin Bieber的经纪人Scooter Braun。而就在去年11月，Wave获得了腾讯音乐娱乐的投资。

线上演唱会的商业模式也已在海外市场获得了验证。在2021年1月的最后一天，韩国女团BLACKPINK在其官方视频平台播出了线上演出《THE SHOW》。有统计显示，即使按照最便宜的票价计算，该演出的收入也超过了100亿韩元。而在疫情下的2020年，QQ音乐共直播了近300场现场演出，累积6.18亿人次观看。以其中五月天的跨年线上演唱会为例，该线上演唱会回看人次超过1619万，对标北京鸟巢9.1万人次的总规模，一场线上演唱会的人次可以是线下超大型场馆的近200倍。

在这波虚拟演出的热潮下，国内也有公司开始了布局。国内大型场馆资产运营方华熙文体专门成立了子公司「华熙景欣」，全力押注虚拟场馆业务。「华熙景欣」的负责人王峰表示，线下场馆的经营正面临着前所未有的挑战，而虚拟技术的成熟恰恰给盘活线下场馆资产提供了一种新的思路，即虚拟演出。“在利好场馆资产方的同时，虚拟演出也将推动国内演艺行业的市场规模达到新的高度。”

线上的虚拟舞台在国内外遍地开花，一个全新的时代正徐徐拉开帷幕。

虚拟演出东风已来

虚拟演出的直接外部因素是疫情的推动。

去年疫情期间，线下演出几乎完全停止，产业链上的各环节均受到了不小的冲击。2019年，国内演艺市场的经济规模达到了538亿元，而2020年这一数字掉到了250亿，下滑比例超过50%。光是2020年1-3月，全国取消或延期的演出近2万场，直接票务损失超过20亿。尽管疫情带来的负面影响正逐渐恢复，演艺行业仍需要找到新方向，逐步减轻对线下的依赖，降低行业的系统性风险。

对演艺行业来说，线上化、虚拟化的表现形式，也是扩大传播范围、增加变现渠道的新方式。2020年各种线上活动层出不穷，“云蹦迪”、“线上音乐节”、“线上音乐会”等活动均受到了热捧。纵观整个演出行业，不管是场地提供方，还是演艺从业者，正在将越来越多的线下的演艺活动搬到线上。上一次疫情，非典带来了电子商务的大发展，而这一次疫情，科技行业看好的是虚拟娱乐的蓬勃发展。

与此同时，中国网络视听节目服务协会发布了《2020中国网络视听发展研究报告》，《报告》中指出，2020年6月国内网络视听用户规模已经达到9.01亿，相较2019年6月的7.8亿，一年内增长了16%，观众对于线上的内容形式已经有了良好的接受度。

场馆运营巨头华熙文体认为疫情反而给了线下企业一个转型的决心，如果不能够自我革命，就会被新的业态取代，为此，华熙专门成立了线上演出服务提供商「华熙景欣」，希望将其线下场馆运营经验与虚拟技术结合，为各类线下场馆、场地以及各类IP拥有者赋能，提供线上舞台的解决方案。

「华熙景欣」：做虚拟演出的生态圈

提起国内的大型线下场馆，北京的五棵松体育馆一定不会缺席。五棵松体育馆（现冠名为“凯迪拉克中心”）先后承办了2008年北京奥运会篮球比赛、北京首钢男篮CBA主场比赛、CBA全明星赛等高端赛事以及众多顶级明星（包括碧昂斯、艾薇儿、刘德华、张学友）的演唱会。五棵松体育馆背后的运营管理方即是华熙文体。除了参与运营五棵松体育馆，华熙文体在全国各地还有数百亿的线下场馆资产。

华熙Live全景图

多年的线下场馆运营经验，让华熙文体的团队不断思考，如何打造城市年轻人喜爱的地标。

在景欣的规划下，场馆等文体类场地以及商场、电影院、酒店等线下场景，都有发展虚拟演出的潜力。“我们可以基于各个场地的实际条件，设计相匹配的虚拟舞台，”王峰告诉36氪，“场馆类对应的演唱会、赛事场景可以搬到虚拟化场景里来，场景的想象空间将无限扩大，除了到现场亲身感受，线上远程接入也将是保证视听体验下的新选项；商场、电影院、酒店等场景则可以根据具体的活动类型，增添虚拟场景，增加活动的趣味性，并通过线上联动来扩大传播范围。” 

线上演出往往缺乏沉浸感和互动性，观众的注意力难以持久集中，演出的完播率也不能保证。而沉浸感的获得离不开VR设备加持，景欣专门为线上观看的用户提供VR设备的邮寄租赁服务，使其足不出户就能享受“身临其境”的体验。与此同时，观众在传统演出中与舞台的互动也延续到了线上。在景欣的线上直播中，观众可实时通过荧光棒、打赏、送礼物等方式与台上的表演者互动。接下来，舞台还将上线语音交互功能，“万人大合唱”也将在线上成为可能。

王峰特别强调，线上演出并不是对线下的颠覆，两者更应该达成“融合”。景欣会为合作的场馆，以及电影院等场景，配备专业的VR设备，将线下场景进行虚拟化升级。消费者既身处在实际的场所里，又能拥有“天马行空”的体验。“相较于纯线上的虚拟体验，线上线下的融合又将为消费者带来一种全新的体验”。

而对于华熙集团来说，虚拟场馆也将赋予其业已成熟的“华熙LIVE”模式更强的生命力。“华熙LIVE”将体育、艺术、娱乐、教育和生活等众多业态集中为一体，打造 “地标”式文化体育中心，该业态已经在北京、湖南、四川等多个省市被验证。王峰表示，在“华熙LIVE”的模式下，消费者不仅能体验娱乐、体育等活动的线上线下融合，还能享受到餐饮、购物，以及IP周边及衍生消费的系列场景服务。

具体来说，场馆的演出结合虚拟场景设计，可以同步线下、线上播出；而篮球、冰球等线下的体育赛事则全程VR直播，扩大线上受众群。在演出、赛事的淡季，虚拟演出还能提高场馆的利用率，丰富其活动日程。

「华熙景欣」的虚拟舞台效果图

虚拟IP蓄势待发

从日本的“初音未来”到国内的“洛天依”，再到近几年开始活跃的“猪小屁”、“一禅小和尚”等虚拟IP，虚拟偶像在B站、抖音等视频平台的助推下呈现出百花齐放的状态。

虚拟偶像座位一种年轻人喜爱的爱豆形态，在国内外已经有了一批专业的虚拟形象运营公司。2017年诞生于日本的虚拟直播绊爱酱被粉丝称为“vTuber始皇”，其背后的经纪公司Activ8已经在虚拟艺人的底层支持技术、运营以及资源配置等各方面形成了系统化的开发经验，该公司也在2020年年初完成了10亿日元（6667万元）的C轮融资。

IP的打造是一个漫长的过程，且离不开持续的内容输出。王峰表示，虚拟形象与虚拟演出天然适配，通过虚拟舞台，虚拟形象可长期输出高质量、互动性的内容，从而不断完善IP。

在可预见的未来，专门运营虚拟形象的厂牌将是「华熙景欣」的重点合作对象。而价值的天花板远不限于此，类似宝可梦的游戏、电影和动漫里的角色也将是虚拟演出巨大的蓝海市场。

“类似王者荣耀这样的游戏，就可以基于游戏里的各角色特点，设计、举办了一场线上的虚拟演出。”王峰表示，“虚拟演出就是给一切虚拟的内容提供更多元的表现形式，通过门槛更低的线上观看的模式扩大触达用户的范围，增加与用户的互动。”各个热门游戏动辄上亿的玩家规模，毫无疑问让游戏IP的虚拟舞台有了更大的想象空间。

不远的将来，王者荣耀里的各路英雄将从游戏里“跳出来”，在舞台上尽情唱歌、跳舞。而随着VR及体感设备的持续升级，观众将有可能与这些虚拟角色汇合，一起进入电影《头号玩家》里描绘的虚拟世界。

市场需求已经就位，那虚拟舞台在技术上真的准备好了吗？「华熙景欣」的合作伙伴tatame的创始人Howard表示，虚拟演出所需的技术是系统化的，包括舞台、形象的生产设计，以及内容的表达和控制。“生成虚拟形象、虚拟舞台的技术都已经有工业化的解决方案，难的是在可控的成本下，规模化、稳定地生产输出，并且提高效率，服务客户，让IP厂牌可以省心、省力、省钱地举办线上线下的用户嘉年华。”，Howard告诉36氪。而tatame从2018年6月成立以来，持续专注于数字化人物及场景的技术研发，在虚拟人物的形象、表达方面已经推出了比较成熟的商业化产品。Howard认为，接下来，随着计算机视觉和计算机图形学结合的不断深入，以及生成算法等技术的成熟，虚拟内容制作、模型生成的成本将不断走低，进一步推动虚拟娱乐市场的繁荣。

tatame与景欣合作打造的虚拟场景

在5G等一波新技术的推动下，互联网行业将迎来大变革。到2020年底，我国累计开通5G基站71.8万个，5G手机终端连接数突破2亿户。国务院副总理更是在2020世界VR产业大会上直接表示，随着5G时代来临，虚拟现实与实体经济将在更广范围、更深程度、更高水平上实现融合，加快实体经济数字化、网络化、智能化升级。

“虚拟世界和真实世界的大门已经打开，无论是从虚到实，还是由实入虚，都在致力于帮助用户实现更真实的体验。” 腾讯的创始人马化腾在2020年底定义了“全真互联网”，“一个令人兴奋的机会正在到来，移动互联网十年发展，即将迎来下一波升级，我们称之为全真互联网。”在这个全新的时代，虚拟演出纵跨科技、娱乐、文化等多个领域，一边连接着5G、XR、AI等高新技术，一边与IP、内容密不可分，将重塑人们在新时代的演艺、娱乐生活。而在大变革的前夜，华熙自身也在积极迎接挑战，不仅仅是VR硬件设备的升级，更是基于虚拟化技术等先进科技来重新定义场馆资产。