沉浸式体验，文化与科技融合创新的新业态

肉嘟嘟的脸上画着“斜红”妆容，时而严肃庄重，时而嬉笑打闹，宛如从博物馆中“复活”的“唐宫美人”。

《簪花仕女图》《千里江山图》等成为了《唐宫夜宴》的“活背景”，《备骑出行图》《树下美人图》《侍马图》等传世名画营造的虚拟场景，与身着融入三彩元素的襦裙的14位舞蹈演员的现实舞台完美结合。

利用5G、AR等新技术“唤醒”历史文物，让“橱窗中的历史”变成“可参与、可体验、可互动的历史”，让舞蹈《唐宫夜宴》火遍网络，20亿次的播放量、上千万条弹幕、5次上热搜······

文化与科技的融合已经成为建设文化强国的关键路径，也成为新模式、新业态、新产品等最多的领域。“沉浸式+”逐渐从新业态发展成为一个行业，借助AR、VR、MR等技术围绕吃、住、游、购、娱等的需求展开沉浸式体验，满足人的感官需求。

今天，沉浸式体验以沉浸式展览、沉浸式娱乐、沉浸式影视、沉浸式演艺，甚至游戏、购物等为代表，正成为文化产业创新活力强劲、表现形式丰富的新业态之一，渗透到演出场馆、文化园区、旅游景区、文化遗产等不同空间。

提升消费者体验，不管是在To B领域还是在ToC都是企业追求的一个目标。如何提高体验，不同的企业、不同的产品和服务可能有不同的选择。

在越来越注重体验感的今天，沉浸式体验之风越刮越猛。

专利认为，“沉浸式体验是拓展体验领域的重要一步，是引领消费升级的热点方向。沉浸式体验的发展水平，某种程度上是创新机制力度和深度的折射，显示出广阔的发展前景。”

那么，沉浸式体验到底是什么？目前，科技与文化结合真的能够打造身临其境的体验感吗？

沉浸式体验通常是指通过环境渲染、场景塑造、内容IP等，使受众在与现实世界存在有限边界的物理空间，进行互动性体验的娱乐项目，最终达到实现“心流”的状态。

正像国外的《阿凡达》主题乐园、法国狂人国主题乐园，中国开封万岁山·大宋武侠城、杭州宋城主题公园等这些沉浸式旅游项目一样，“沉浸式”多用来形容在广泛的范围内的许多事物，它们从想象力、渲染力上丰富感官感受，使其在现场体验中打造出充满高科技感的虚拟世界。

专家说沉浸式体验有点类似于心理学中的“心流”——将个体注意力完全放在某活动上的感觉。心流产生的同时会获得高度的兴奋感和充实感。

沉浸式体验广受欢迎，被成为是文化与科技融合的新业态，源于固有的特点：

首先是跨域融合，集成创新。沉浸式体验是通过集成大量技术、智慧和创意所创造出来的一种高价值经历。

一方面以主题性的空间造境为关键，依托一个有文化价值的内容，通过交互式空间和叙事性空间的营造，让人们沉浸在特定情境、氛围与主题中。

另一方面，集成大量前沿科技成果，3D全息投影、多通道投影、虚拟现实、增强现实、混合现实等技术，共同搭建沉浸式体验的结构和形态。

多重感官综合体验。沉浸式体验提供以视觉、听觉、触觉、嗅觉等为主的感官体验，以叙事性和故事性的情感体验，以追求价值认同的精神体验，是一次集多种媒介和各种视听效果于一体、全方位作用于身心的难忘经历。

沉浸式体验就是提供参与者完全沉浸的体验，使用户有一种置身于虚拟世界之中的感觉。利用头盔显示器把用户的视觉、听觉封闭起来，产生虚拟视觉，同时，它利用数据手套把用户的手感通道封闭起来，产生虚拟触动感。

系统采用语音识别器让参与者对系统主机下达操作命令，与此同时，头、手、眼均有相应的头部跟踪器、手部跟踪器、眼睛视向跟踪器的追踪，使系统达到尽可能的实时性。

万物皆可沉浸，业态不断扩大。沉浸式教学、沉浸式体验馆、沉浸式密室逃脱、沉浸式博物馆（展览馆）······“沉浸式”作为一个热词，大有万物皆可沉浸式之势。

具有解构性、故事感、角色化、交互式的特点。看展览要交互，看演出要角色代入，其目的只有一个，通过增强或者改变观众对真实世界的感知，让观众与构造的虚拟世界融为一体，“迷失”在重构的故事世界里。

消费者现在更喜欢把钱花在创造记忆和体验新事物上，而不是被动消费。对体验的渴望已经超越了仅仅去旅行。体验升级，是对科技发展的一种挑战，更是一种需求

科技创新和文化创意一旦在融合中形成重大突破，将极大鼓励人的想象力和创造力。沉浸式体验结合高新技术和装备，把原本束之高阁的珍贵资源转换为高品质的文化体验服务。

那么，沉浸式体验通过何种方式实现呢？

专家认为，沉浸式体验是以“VR+AR+AI+5G+Blockchain=Vive Realty”，即虚拟现实、增强现实、人工智能、5G技术、区块链等，创造出人与环境、主观与客观、真实与梦幻之间无数种鲜活灵动的关系。

沉浸式体验是数字科技的表现形式之一，通过场景搭建，配合数字科技营造氛围感。沉浸式体验通常用贴近或超出用户生活体验的方式，应用在游戏、展览、音频视频等情境里，使观众产生心理共鸣，身临其境般地置身于虚拟与真实交织的场地中。

沉浸式体验的核心技术离不开增强现实技术(AR)、虚拟现实技术（VR）、全息投影技术等。现在用户如果想要体验线上的沉浸式效果，就必须要借助AR、VR技术设备和硬件展示出沉浸式内容，继而进行体验。

像是AR、VR眼镜佩戴体验好不好，内容画质高不高等因素，都决定用户体验的效果。但AR、VR技术仍为新兴技术，发展迅速，效果仍需不断改进。目前，其成本较高，还没有被大范围普及。

实景三维仿真。沉浸式内容就要靠三维仿真了。国内很多的三维仿真技术，都依托于国外的底层进行开发的。想进行三维仿真相关技术的研发，需要基于国外固有的框架和结构进行国内环境适配和二次开发，三维内容稳定性和安全性也无法保障。

除此之外，云上文化成为了标配。博物馆领域开启云展览、云直播；会展业开启“云展会”；文娱领域开启“云娱乐”，包括“云蹦迪”“云演唱会”“云话剧”“云音乐节”纷纷涌现，云计算成为文化产业和沉浸式体验的一个平台。

随着我国5G的商用化，5G技术是未来“文化+科技”发展的基础性建设项目，未来，VR、AR 、大数据等一系列新兴科技都将搭载5G技术，拓展更大的产业发展空间。

依托大数据，精准画像、准确投放推动文化消费精细化。大数据发展改变了文化消费模式，使文化消费者深度参与到文化产品与服务的生产过程，推动文化供给企业实现精准生产，不断完善文化消费者的消费体验，打通文化消费的虚拟与现实空间。

以人工智能为代表的现代科技正在向文化产业领域渗透，使文化产业发展出现了新的重大机遇。AI+文学创作、AI+新闻写作、AI+电影创作、AI+教育等形式的融合催生了文化产业领域的新兴业态。

由此看一看出，沉浸式体验的发展水平，某种程度上是创新机制力度和深度的折射，建立在新一代通信、大数据、人工智能、创意设计和数字内容等基础之上，特别需要把原创内容与前沿科技进行创新组合，形成二者在内容、技术、管理、运营等方面的有机结合。

而能否聚合各领域的研发成果，促进科技、投资、创意、艺术、商业等主体的合作，成为在沉浸式体验领域能否形成融合创新优势的关键。

毫无疑问，沉浸式体验从线上娱乐消费向线下文化产业纵深发展。其表现日益突出。

首先，沉浸式体验从消费者领域向企业领域渗透。当前娱乐消费仍占沉浸式媒体市场较大份额，根据预测在2020至2024的5年预测期内，VR游戏的市场占有率将持续领跑，支出总量将在2020年达到27.2亿美元。

同时在新冠疫情背景下，企业普遍加强办公、培训、产品体验等虚拟现实的投入，也为沉浸式媒体的垂直行业市场培育按下加速键。例如沉浸式媒体正在与线下文化相关行业加速融合，VR文旅、VR文博、VR会展等都迎来升温发展。

未来随着线上线下文化消费融合，沉浸式媒体有望推动新兴文化业态和传统文化业态升级，释放科技文化融合潜力，开启新一轮文化消费变革的大潮。

第二，沉浸式市场不断扩大。从 iMax 电影、迪士尼乐园到环球影城，从虚拟现实游戏到数字艺术展览，时下的消费体验已经越来越趋于“沉浸”。

随着信息技术的发展，“沉浸式”被应用在各行各业中，《2020中国沉浸产业发展白皮书》显示2019年中国沉浸产业总产值达48.2亿元游戏，在餐厅，展览，酒店这些场景都能看到沉浸式体验设计。

第三，沉浸式体验已经逐渐被应用于各种场景中。

2017年，“圣母院的光环”项目作为蒙特利尔建城375周年纪念活动的一部分，通过复杂的投影映射技术展现了圣母大教堂建筑的巧夺天工，生动再现了蒙特利尔的历史精神。

在展会/展馆中，出现4D动感影院、球幕投影、体感互动翻书等，不仅能够营造更加生动立体观览体验，而还能够通过数字摄像头、遥控器、红外线感应灯等多种采集工具捕捉观众的动作实现互动。

在沉浸式演出上，美国歌手布莱森·提勒的“TrapsoulSeries”系列直播演唱会为观众呈现了四个不同元素的xR虚拟世界，星云星系、钟楼沙漏、外星丛林等亦真亦幻的虚拟场景与歌手在现实环境的演唱相结合，生动展现了演唱会关于时间、宇宙、生命、自我思考的主题。

以西雅图艺术家Casey Curran打造的《地心引力的寓言》为例，观众置身于一个正在转型、成长和崩溃不断循环的虚拟“自然”环境中，对生态保护的重要性感同身受。

沉浸式主题乐园，如环球影城，使用激光投影、超大全息幕，结合创意及后期制作，当游客进入到之后，带给观众震撼生动的灯光交互体验。

甚至立体沉浸式的数字餐厅不仅能在味觉上满足客户的需求，更重要的是它将声、光、电与艺术设计完美结合，更满足了客户视觉、听觉、触觉等多方面需求。

正确开启方式

数字文化经济时代，随着人工智能、VR、AR、5G和IoT等技术的发展成熟，能实现身临其境的沉浸式体验，体现着数字化的虚拟世界和真实世界的三维空间走向融合，也将催生更多的消费新模式和新业态。

首先，深度沉浸式体验不断发展。沉浸式体验做得越来越好，无形间提高了人们对沉浸体验的阈值，无形中增加了人们都深度沉浸式体验的需求。

一方面，5G、AI、云计算和数据中心等“新基建”为为沉浸式体验提供强大的基础设施，如5G网络普及和云计算将推动终端设备的轻量化和移动化，缓解眩晕感，而基于深度学习算法的AI技术可以提升数据采集和处理效率。

另一方面，消费者和企业端对于深度沉浸式体验需求增加，为沉浸式体验的应用带来了新的发展红利。

因此，未来，人们将不断探索xR（扩展现实技术）虚实结合的动态场景应用。运用xR技术，将真实环境与虚拟场景融合，实时动态渲染出一个无缝切换的沉浸式世界。

其次，“到场体验”更受重视。未来沉浸式内容消费将进一步向“到场”体验深化，更深度的沉浸式体验能够带来听视觉的逼真性、交互的自然流畅感，推动沉浸式体验向虚实难辨的到场感升级。

在到场感上，文化与科技融合主要体现在:真实场景6DOF带来的更高观看自由度，8K/12K等更高显示清晰度，声音交互/触觉反馈/动作捕捉/传感器等多感官体验和交互，成为实现“到场”的基础。

第三，虚拟世界有望形成全新的现实世界。像元宇宙一样，随着物理世界和数字世界的融合，在现实世界之外，有望形成新的虚拟世界空间，带来新的虚拟世界运行规则和应用场景。

伴随着技术的演进，以数字化形态呈现的电子游戏正在成为一个超级数字场景，有望承载和创新现实世界的更多功能。

在重构新的现实世界场景基础上，人也可以实现更加真实的数字化生存。高度拟人化的数字虚拟人，创造全新的人机交互方式，虚拟个体与真实个体将会越来越深的绑定，实现个体真实的数字化生存，将带来全新的行业应用和社交场景。

“文化和科技融合既催生新的文化业态、延伸文化产业链，又集聚大量创新人才，是朝阳产业，大有前途。谋划‘十四五’时期发展，要高度重视发展文化产业。” 

未来，伴随文化科技融合会持续深化，将产生更加多元和丰富的产品、服务乃至产业类别，其中沉浸式体验是其灵魂，也是文化与科技融合价值的精髓。

本文来源于：海比研究院